Сюжеты большинства мировых шедевров не только кино, но и литературы построены по одним и тем же принципам, которые образуют трёхактную структуру. Это классический подход к построению сценария. С помощью этой структуры вы сможете держать зрителя в напряжении на протяжении всей истории, вызывая у него сопереживание, эмпатию, желание досмотреть до конца. Поговорим, что нужно включить в каждый акт, чтобы сделать историю логичной, а процесс написания сценария понятным.

Акт в сценарии — это часть сюжета, отделенная от других сюжетными поворотами. В каждом акте действие происходит в разных обстоятельствах. Трёхактная драматургическая структура — это классическая структура сценария, которая делит его на три части, акта.

В каждом акте ход событий развивается последовательно, а также раскрывается художественный замысел истории. Другими словами, это начало, середина и конец. В завершении каждого акта герой меняется, это способствует переходу действия в следующий акт.

Это начало произведения, где экспозиция — знакомство зрителя с героями, сеттингом. Если экспозиция отсутствует, значит, знакомство будет происходить частями на протяжении фильма.

Первый акт заканчивается завязкой — ключевым событием, в котором обозначается главный конфликт истории.

🟡 В первом акте важно показать, кто главный герой, как он действует, место действия, каков жанр фильма.

🟡 В первом акте нужно дать зрителю всю информацию для дальнейшего восприятия истории и сохранения интереса к ней. Не используйте слишком много деталей и подробностей, чтобы не запутать зрителя.

Завязка начинается после знакомства с героем и сеттингом, это первое поворотное событие акта. Она помогает запустить сюжет и положить начало главному конфликту истории. Это событие может нести угрозу для мира главного героя, а может открывать ему путь или новые обстоятельства для достижения цели.

Из первого акта зритель узнаёт о расстановке противоборствующих сил и о том, как герой будет пытаться решить конфликт и преодолеть препятствия на пути к главной цели.

Примеры в кино

«Москва слезам не верит» (реж. Владимир Меньшов, 1979). Родственник главной героини уезжает с женой в отпуск и просит Катю присмотреть за его собакой и квартирой на Котельнической набережной. От этого поворотного момента и развиваются главные события фильма.

«Человек без лица» (реж. Мэл Гибсон, 1993). Жизнь 12-летнего подростка меняется, когда в их городке появляется странный мужчина с обезображенным лицом.

«Пролетая над гнездом кукушки» (реж. Милош Форман, 1975). После краткой экспозиции (обстановка в психиатрической клинике и процедуры для пациентов) первым побуждающим действием (завязкой) является прибытие Макмерфи (Джек Николсон). Это событие изменило привычный уклад в больнице, что позже перерастет в конфликт с главным антагонистом — медсестрой Рэтчед.

Он включает в себя сюжетные повороты, события, которые меняют ход сюжета: преодоление препятствий, изменения к лучшему и худшему. 

Второй акт, как правило, самый длинный. В этой части сценария развиваются основные действия, которые совершает герой на пути к цели, и те события, которые с ним происходят на пути из точки А в точку Б. Антагонист во втором акте эскалирует конфликт, заставляя протагониста действовать.

Внутри второй акт делится на две или три части благодаря возникновению центрального поворотного события, или мидпоинта (разворота на 180 градусов), которых может быть несколько.

Поворотное событие делит историю пополам, сюжет меняет свое направление и темп, а зритель сохраняет интерес к просмотру.

В этой точке для героя поднимаются ставки, место действия и даже жанр фильма могут быть другими. Это пункт, в котором события резко меняются, ситуация для героя становится всё сложнее, может случится так, что история переворачивается с ног на голову. Герой стремится справиться со сложностями и добиться цели в новых обстоятельствах. Он может победить или проиграть, а оба эти события в финале могут оказаться ложными.

Примеры в кино

«Титаник» (реж. Джеймс Кэмерон, 1997). В середине второго акта наступает переломный момент в истории: главная героиня Роуз приглашает Джека в свою каюту и разрешает ему нарисовать эскиз её обнаженного тела. Между ними завязывается роман. Конфликт между главным антагонистом, Кэлом — женихом Роуз, и Джеком начинается, когда первый пытается разлучить её с молодым человеком, инициируя ограбление, за что Джек будет арестован. Роуз решает расстаться с Кэлом и старается перехитрить его. Джека приковывают наручниками к трубе, он может утонуть из-за поднимающейся воды после столкновения корабля с айсбергом.

Третий акт — это результат происходившего во втором акте. Начинается с кульминации, в которой создается максимальное напряжение, а затем следует развязка.

Кульминация — это пик развития конфликта. В этой точке основное действие переламывается и выходит на финишную прямую. Здесь происходит финальная битва между антагонистом и протагонистом, напряжение максимально, темп ускорен.

Развязка (финал) — последний элемент сюжета, в котором разрешается основной конфликт истории, и зритель видит, как изменилась жизнь героев. 

Важно

Стремитесь, чтобы ваша история пришла к логическому завершению, а вы смогли сформулировать и показать главную мысль сценария, объясняя, что именно хотели сказать. И помните, что без конфликта хорошей истории не быть, любое произведение всегда строится вокруг него.

Примеры в кино

«Аллея кошмаров» (реж. Гильермо дель Торо, 2021). Кульминация сюжета происходит, когда главный герой Стэнтон сталкивается с последствиями своих обманных действий в прошлом. Он пытается уйти от ответственности и начать всё сначала. Для этого он возвращается в цирк, в котором когда-то начинал свой путь. Однако герой видит, что это уже не привычный ему мир, прошлые ошибки настигают его.

Финал трагичен. Стэнтон остается без средств и поддержки, превращаясь в уродца — часть карнавального шоу, чтобы развлекать публику за спиртное. Он понимает, что выбранный им жизненный путь из-за амбиций и жажды успеха привел к саморазрушению, а желание решать судьбы других людей превратилось в полный контроль извне над его собственной — и в самом жутком виде.

Акт I

Заложите в историю одну или несколько основных тайн — вопросов, на которые зритель будет стараться получить ответ в течение всего фильма.

Например

«Будут они вместе или расстанутся?», «Успеет герой перерезать нужный провод и обезвредить бомбу?», «Сбежит ли герой из тюрьмы и как?», «Спасут ли герои планету?», «Отомстит ли он предателю?», «Кто убийца?», «Чем все закончится?», «Кто победит?» — эти вопросы сценарист закладывает уже в самом начале работы над историей.

При создании основной тайны соблюдайте следующее правило: вводите в сценарий основную тайну как можно раньше, тогда вам быстрее удастся вовлечь зрителя в историю. Поэтому предложите ему главную загадку уже в начале первого акта. Не откладывайте этот ход до первого поворотного события в завязке: зритель может заскучать. Лучше подготовьте к этому времени ещё две-три тайны.

Акт II

Создавайте ключи. Давайте героям возможность достичь промежуточных целей на пути к главной. Это может быть внезапно полученная информация, раскрытый секрет или нужный герою предмет, с помощью которого он подойдет к кульминации.

Например

Герою нужно узнать код от банковской ячейки, вычислить расположение антагониста, склонить на свою сторону пособников злодея и выманить у них секреты для уничтожения антагониста.

Во втором акте создавайте для героя максимально сложные обстоятельства и помните, чем выше риск для героя, тем выше вовлеченность зрителя в историю. Чтобы достичь наибольшего сопереживания, старайтесь чередовать неудачи и промахи героя с победами, которые он получил из-за своей настойчивости, силы, способностей.

Усложняйте проблемы героя, одновременно приближая основную угрозу.

Например

Увеличьте число персонажей, которые против героя. Заберите у него способность или оружие. Добавьте в историю помеху: ранение друга или помощника, которого нужно вытаскивать на руках и никак нельзя оставить, падение героев или поломка транспорта во время погони. Добавьте конфликт с близкими. Увеличьте количество сложностей и барьеров на пути к цели.

Второй акт обрывается на «самой низкой точке» в пути героя. Это значит, что все стремления героя потерпели неудачи, и кажется, что надежды больше нет.

Акт III

Третий акт начинается кульминацией.Это предпоследний драматический момент в главном конфликте, и оставшаяся часть третьего акта рассказывает о его разрешении.

Именно эта часть фильма запоминается ярче всего, вызывая сильные эмоции у зрителей. Все любят кульминации. Многие сценаристы начинают писать историю только потому, что видят, какой яркой может стать кульминация.

🟡 Третий акт — это вторая самая важная часть после начальных сцен в первом акте. Первые 10 страниц сценария — одни из наиболее важных его составляющих. Если они не понравятся читателю, то дальше углубляться в суть истории он не будет и не узнает о том, какой грандиозный был финал.

Например

Сделайте ситуацию в третьем акте безнадежной для героев. Представьте их проигравшими. Выделите недостатки героев и проявите их наихудшим образом. Именно во время кульминации у героя практически не остается шансов на победу, а ставки самые высокие. Это не оставит зрителей равнодушными. Затем дайте герою две-три сцены, чтобы пожалеть себя и погрустить, чтобы появился шанс на возрождение. Пусть герой понимает, что, несмотря на сложности и печальный исход, ему всё равно нужно продолжать бороться.

За кульминацией следует финал, показывающий последствия схватки между героями.

Третий акт — это финальный этап истории, оставьте у зрителей яркое впечатление от вашего сценария. Покажите здесь то, к чему шёл герой с самого начала. И пусть не всегда это будет хеппи-энд. Расскажите, как изменился герой, преодолевая препятствия. Самое главное — ответьте на вопросы, заявленные во втором акте, и завершите основной и второстепенный конфликты.

Важно

Структура делит историю на три части, придавая ей логику и последовательность. Не стоит думать, что структура лишает сценариста возможности импровизировать. Главная её задача — сделать историю и её восприятие зрителем понятными.

Структура не загоняет историю в какие-либо рамки или шаблоны, а делает её последовательной, тогда как у зрителя появляется возможность разобраться, как развиваются события. Проще следить за повествованием, если оно логично.

Многие сценаристы и исследователи кино считают, что трёхактная структура фильма устарела и не позволяет раскрыть историю в полной мере. Некоторые считают её примитивной и не отвечающей сложным требованиям современного кино. В качестве альтернативы предлагается четырёх- или пятиактная структура, по которой строится большинство сериалов.Вы, как автор, вольны использовать любой подход. Главное, помните: прежде чем нарушать правила, нужно их усвоить. Именно поэтому начинающим сценаристам рекомендуют писать первые проекты по классическому трёхактному варианту. Когда эта структура станет для вас понятной, можно переходить к более сложным вариантам.

Глава 1. Как найти идею, тему и историю. 

Глава 2. Как уйти от плоских персонажей и прописать мощный конфликт.

Глава 3. Определяемся с жанром.

Глава 4. Как правильно исследовать тему сценария. 

Глава 5. Что такое сеттинг. 

Глава 6. Приёмы подачи сеттинга.

Глава 7. Как прописать протагониста и антагониста. 

Глава 8. Программы для работы со сценарием.

Глава 9. Характер и бэкграунд главных героев. 

Глава 10. Как правильно составить логлайн и синопсис. 

Глава 11. Трёхактная структура.

Глава 12. Зачем нужны аутлайн и сториборд.

Глава 13. Как найти и сохранить писательский темп.

Глава 14. Зачем нужен тритмент и как сделать его хорошо. 

Глава 15. Как создавать сильные диалоги.

Глава 16. Как правильно оформить сценарий, чтобы его точно прочитали.

Глава 17. Почему первый драфт самый важный и как с ним работать. 

Глава 18. Как сделать первую сцену интересной.

Глава 19. Как проработать кульминацию.

Глава 20. Как написать сильный финал.

Глава 21. Что делать, когда готов первый драфт.

Глава 22. Сколько драфтов нужно для идеального сценария.

Глава 23. Делимся работой с фокус-группой и улучшаем материал.

Глава 24. Что такое питчинг и как к нему подготовиться.