Форма поиска по сайту
Наверх
  • a
  • a
  • a

Популярные материалы

Доктор Стрэндж

История о том, как из-за ужасной трагедии, лишившей блестящего хирурга возможности творить на поприще медицины, миру явился один из самых могучих магов на Земле. Автокатастрофа, унесшая жизни его жены и ещё не родившегося ребенка, также лишила его руку той чувствительности, что была его инструментом в работе. Этот переломный момент навсегда забрал и самого Стефана, чтобы вернуть, но уже Доктора Стрэнджа.

  • Николас Кейдж прибыл в Москву, чтобы представить фильм «Крейсер». Онлайн-репортаж

    Новая картина «Крейсер» режиссёра Марио ван Пиблза рассказывает о событиях Второй мировой войны, когда тяжелый крейсер ВМС США «Индианополис» доставил на американскую военную базу на острове Тиниан части атомной бомбы «Малыш», которая предназначалась для сброса на Хиросиму. 30 июля 1945 года на обратном пути корабль был торпедирован подводной лодкой I-58 Императорского флота Японии, и затонул через 12 минут. В течение следующих четырёх дней команда крейсера в ожидании помощи вынуждена была выживать в море под палящим солнцем, отбивая нападения акул. О том, как создавалась масштабная картина, исполнитель главной роли Николас Кейдж и продюсер и автор сценария Ричард Рионда дель Кастро рассказали московским журналистам лично. Также гостем встречи сталглава компании «Парадиз» Армен Манасарян, который занимается прокатом ленты в России.

    Встречу открывает Иван Кудрявцев. Он объявляет присутствующих: обладатель премии "Оскар" Николас Кейдж, продюсер и сценарист Ричард Рионда дель Кастро.

    Картина "Крейсер" расскажет о таинственных событиях и трагической судьбе капитана судна, Чарльза Батлера Маквэя.

    В одном из интервью Николас Кейдж описал свой актёрский метод как "новый шаманизм". Он рассказывает, что для погружения в образ встречался с моряками, спрашивал их, как им удалось выжить. "Нужно было открыть свое воображение, чтобы понять, что происходило с моряками судна. Чтобы не играть, а встретиться в воображении с ними, понять, как они выживали. Вот это и есть мой метод, который называют шаманизмом. Для меня это было очень личное - рассказать об одном из самых трагических событий в истории моей страны", - рассказывает актёр.

    Кейджу задают вопрос о его впечатлении от русских женщин. Он признаётся, что это его первый визит в Россию, что он очарован русскими женщинами. Он уважает российскую культуру, литературу. В своё время он был очарован русским балетом.

    На вопрос о физической форме Николас рассказал, что придерживается специальной диеты, есть больше рыбы, чем красного мяса, и, разумеется, заниматься спортом: бегать хотя бы 5 минут в день, заниматься аэробикой и на электрическом тренажёре.

    Николаса спрашивают, какая сцена была самой сложной. Он отвечает, что действительно получил удовольствие от съёмок в воде. У него нет жалоб на процесс - каждый день съёмки проходили в воде до трёх-четырёх часов ночи, но ему действительно было приятно находиться в океане. Однажды он увидел, как рядом с ним плавал дельфин - по его словам, это было действительно волшебное впечатление. Во время съёмок он был в состоянии блаженства от близости к океану.

    Вера Цветкова из "Независимой газеты" спрашивает о роли в картине "Сноуден" - сразу ли актёр согласился на эту роль с точки зрения моральной нравственности, ведь многие американцы считают Сноудена предателем.

    Кейдж отвечает, что он принимает участие в картине лишь в двух фильмах. Но режиссёр Оливер Стоун - его хороший друг, и он не мог отказать. Задача актёра, по мнению Кейджа - не посылать какое-то послание, а отражать процессы, происходящие в обществе. Вся история вокруг Сноудена - это то, за чем он следил с самого начала, и эта история изменила мир. Как актёр Николас хотел отразить это, пытался относиться к этому с нейтральной позицией.

    Девушка из социальной группы ВКонтакте спрашивает об отношении актёра к смерти. Он отвечает, что много лет назад он читал книги о японских самураях. Особенно ему запомнилась "Книга пяти колец", от которой было ощущение того, что необходимо заслужить право упокоиться. Нужно упорно работать и максимально выкладываться в жизни, осознанно проживать каждый день - так, словно он последний. Не принимать жизнь за должное, а принимать её с распростёртыми объятиями, стараться повлиять на мир, пытаться чего-то добиться. Так Кейдж и подходит к своей жизни и работе.

    Николас рассказывает о том, что он старается быть скромным, делать всё, что может в самых важных аспектах жизни. Главное для него - семья, его сыновья. Они - номер один среди его приоритетов.

    Кейджа спрашивают о том, кто из русских деятелей является для него кумиром и какие места он хотел бы посетить в Москве. Он отвечает, что после конференции направится в Собор Василия Блаженного. Он любит Достоевского, особенно - персонажа Дмитрия Карамазова. "Братья Карамазовы" - великий роман, и он соотносил себя с этим героем. Однако он всегда понимает, что читает переведённую литературу, а ему хотелось бы воспринимать истинную поэтику Достоевского. Также он был впечатлён фильмом "Левиафан". Кейдж характеризует его как "трагичный и прекрасный". Среди других впечатливших его картин - "Трудно быть богом" и, конечно же, "Солярис".

    Продюсер Ричард Рионда дель Кастро говорит, что работу над фильмом "Крейсер" начали шесть лет назад. Тогда было около семидесяти выживших из 317 спасённых. Сегодня в живых лишь 25 человек. Некоторые из них приходили на съёмки, принимали участие в создании сценария. Ричард поддерживал с ними связь - это был очень чувствительный и важный проект. Многие продюсеры Голливуда пытались реализовать этот проект, среди которых - очень влиятельные люди. Но многим из них не хватило чувствительности, чтобы почувствовать мощность этой истории. Он считает, что именно европейское происхождение позволило ему реализовать проект, подойти к нему с другой, эмоциональной стороны. А Николас Кейдж смог по-настоящему проявить себя, он действительно хотел быть капитаном, офицером морского флота, и он принял сценарий и согласился на участие в проекте. Это был непростой проект.

    Николаса Кейджа спрашивают, как он относится к своей роли в "Крейсере". По его словам, рассказать историю подлинно и с уважением было для него личным долгом. Он спрашивал об отношении к капитану у выживших членов команды. Капитан был немногословным, прямым, но одновременно очень открытым со своей командой человеком. Эту катастрофу Чарльз Батлер Маквэй принял очень близко к сердцу, что в итоге привело к самоубийству.

    Николас рассказывает, что очень любил графические романы и, по сути, научился читать по комиксам, однако потом понял, что есть множество других книг. Он оценил режиссёрскую версию картины "Бэтмен против Супермена", считает, что это образец хорошего кино, как и "Капитан Америка: Противостояние".

    Актёра удивляет, что в 52 года он всё ещё жив, ведь он в молодости пытался исполнять все трюки самостоятельно.

    Ричард Рионда дель Кастро подмечает, что фильм может открыть зрителям не только страницы истории, но и личные, персональные истории, а также историю любви, ведь многим членам команды было чуть больше двадцати лет - они собирались вскоре после рейса жениться на своих девушках. Этот фильм должен понравиться женщинам.

    Вице-президент кинокомпании «Парадиз» Армен Манасарян уверен, что фильм "Крейсер" ожидает хорошая прокатная судьба.

    Также Кейдж отмечает, что сам он очень любит фильм "Город ангелов", по которому его полюбили многие женщины, в том числе и в России.

    В завершении у Кейджа спрашивают, какой совет он хотел бы дать звёздным парам, переживающим развод. Он отвечает, что сам он, кажется, является последним человеком, у которого стоит спрашивать подобные вещи.

    Встреча закончена.

    Крейсер

    Николас Кейдж

    20.09 11:00

    0 7087
  • Интервью «Фильм Про». Николас Кейдж: «Я - счастливый актёр»

    Обладатель премии «Оскар» и «Золотой глобус» Николас Кейдж прибыл в Москву на премьеру своего нового фильма - исторической драмы «Крейсер», повествующей о трагической судьбе военного судна USS Indianapolis и его экипажа. Иван Кудрявцев – ведущий программы «Индустрия кино» – пообщался с актёром во время его первого визита в столицу.

    Иван Кудрявцев В первую очередь, спасибо Вам за этот фильм. Я посмотрел его буквально вчера и был глубоко потрясён. Это чудесное кино. Честное слово. Такое эмоциональное, правдивое. Это просто потрясающе! Что вдохновляло Вас? Как Вы познакомились с этим сценарием?
    Николас Кейдж Да, это интересная история. Я работал над другим фильмом совместно с Риччи – это была картина «Гнев». И там как-то на ланче я сказал ему, что моя самая большая любовь – это океан. И я был бы счастлив когда-нибудь сняться в фильме, действие которого разворачивается в океане. Так я и получил этот сценарий. А он добавил: крейсер «Индианаполис». Я сыграл капитана Маквея – он командовал одним из ключевых кораблей военно-морских сил США в то время. Как только я прочитал сценарий, я сразу же понял, что Риччи вложил в него всю свою душу – он тоже принимал участие в написании. И он очень заботился о том, как будет выглядеть эта история. Все актёры работали с большим энтузиазмом. И мы встречались с выжившими. И некоторые из них уже в довольно преклонном возрасте. Более двенадцати сотен человек находились в воде, и только чуть менее трёхсот смогли из неё выбраться. Это была невероятно жуткая ситуация. Я спрашивал тех, кому удалось выжить, как они прошли через всё это, как смогли сохранить себе жизнь, как боролись с акулами, как справились с угасающей надеждой. Их истории очень помогли. Мы не упускали ни единой возможности расспросить тех, кто действительно был там, в то время. И это сделало актёрскую игру более достоверной. Это очень важно, когда ты работаешь над историческим фильмом. Ведь главное – рассказать правду.
    Иван Кудрявцев Потребовалось более полувека, чтобы рассказать эту историю, для того, чтобы оправдать капитана МакВея.
    Николас Кейдж Да, я понимаю, о чём Вы. Потребовалось очень много времени. Его ведь только недавно оправдали. А в то время, когда он предстал в зале суда, его выставили этаким козлом отпущения. Командование военно-морского флота США обвинило его в том, что он не использовал верную тактику, а потому загубил и корабль, и людей. Один из самых удивительных аспектов в этой истории для меня заключался в том, что капитан японской подводной лодки, которая потопила корабль, в суде защищал капитана МакВея. Это был довольно драматичный момент. Очень сильная сцена в фильме, когда вы видите двух капитанов военно-морского флота, и на вопрос «мог ли он как-то спасти ситуацию?», получаете ответ «нет». .. А капитан МакВей доставил атомную бомбу, которая в итоге и взорвала Хиросиму. Но я думаю, он справился с этим. Также, как и с вопросом чести.
    Иван Кудрявцев А что рассказывали Вам выжившие? Что больше всего помогло им спастись?
    Николас Кейдж В основном – вера. И закалка. И ещё дружба. Такие естественные для команды понятия. Ну, и некоторые другие, абстрактные вещи. Когда я в роли, всякий раз, когда я в роли, я мысленно пытаюсь перенестись в ту ситуацию. Не нужно усиливать, не нужно слишком переигрывать. Нужно подать эту историю так, будто ты её пережил. Когда это происходит, это даёт невероятный прилив сил. Ты чувствуешь себя отлично! Я чувствую облегчение. И домой ухожу уставший, но переполненный ощущением, что произошло некое волшебство. Вообще я счастливый актёр. Я счастлив, когда работаю, счастлив быть честным во время работы, и даже моё здоровье становится крепче. Я не пью много. Я сосредоточен на том, чтобы выучить роль, стараюсь не опаздывать на съёмочную площадку, и полностью вжиться в образ.
    Иван Кудрявцев На мой взгляд, сегодня слишком много сиквелов на экране, слишком много комиксов. И мне кажется, зрители изголодались по чему-то новому, совершенно необычному. Каким должен быть проект, что нужно сделать продюсеру, чтобы запустить его с Николасом Кейджем на борту?
    Николас Кейдж Для меня основной критерий – это смогу ли я получить какой-то новый опыт. Я представляю себя в некотором роде студентом и задаюсь вопросом, даст ли мне персонаж то, с чем я ещё не сталкивался. Представим, что режиссёр из вашей страны, из России, как-нибудь позвонит мне и скажет: «Привет, Николас, Ты мне так нравишься. Давай снимем вместе кино в Москве». И я соглашусь, я буду здесь, если этот проект принесёт мне новый, ни с чем несравнимый опыт.
    Иван Кудрявцев Русская культура. Чем вдохновляет Вас она?
    Николас Кейдж Очень вдохновляет. Мой отец был профессором литературы и давал мне книги. Одна из них была «Братья Карамазовы». И я сопереживал Дмитрию Карамазову, я даже в некотором смысле чувствовал себя им. Ещё я читал «Пиковую даму» Пушкина. И оперы Чайковского меня тоже очень вдохновляют.
    Иван Кудрявцев Когда и как Вы научились справляться с бременем славы? Какой основной урок в жизни слава преподнесла Вам?
    Николас Кейдж Понятие славы сильно изменилось. Когда я только стал известен, не было всех этих камер в мобильных телефонах. Никто не преследовал звёзд повсюду и не интересовался так ошибками, которые может допустить знаменитость. Сейчас же достаточно иметь милую мордашку, выпить бутылку водки, пройтись по красной ковровой дорожке – и всё, ты знаменитость. Ты можешь стать известным благодаря реалити-шоу, и будешь знаменит не меньше, чем звёзды кино или певцы оперы. И это не та причина, по которой я стал актёром. Я пришёл в профессию, потому что я люблю фильмы, люблю кино.И я не считаю себя звездой. Но иногда мне приходится напоминать самому себе, что я знаменит.

    Крейсер

    Николас Кейдж

    23.09 17:22

    0 538
  • Интервью «Фильм Про». Дэн ДеЛиау: ««Первый мститель: Противостояние» - самый сложный проект Marvel»

    30 августа состоялась цифровая премьера блокбастера Marvel «Первый мститель: Противостояние». Картина стала доступна для просмотра в HD-формате во всех крупнейших лицензионных магазинах России и стран СНГ, среди которых - iTunes, Google Play, онлайн-кинотеатры IVI и Megogo. В честь этого события мы поговорили с ведущим специалистом картины по визуальным эффектам, Дэном ДеЛиау, который ранее работал над такими проектами, как «Железный человек 3» и «Первый мститель: Зимний солдат».

    Маргарита Паймакова Расскажите, пожалуйста, о вашем опыте работы.
    Дэн ДеЛиау Своему интересу к кинематографу я обязан фильму «Звёздные войны». Я увидел этот фильм летом, ещё учась в старшей школе. Во многом именно это впечатление предопределило то, что в университете я выбрал специализацию «компьютерные науки» - моя карьера началась в 1992 году в Dream Quest Images, в аналоговое время, когда использовались многие уже ушедшие в прошлое технологии. Кино становилось всё более и более цифровым, и я начал изучать цифровые технологии. Как бы то ни было, я счастлив работать в кинематографе.
    Маргарита Паймакова Какие фильмы вы смотрите для вдохновения, какие картины привили вам страсть к кино в начале вашей карьеры?
    Дэн ДеЛиау Я уже назвал «Звёздные войны»: оригинальная трилогия - это замечательный пример визуальных эффектов и интригующего повествования, именно стремясь научиться чему-то подобному, я и пошёл в своё время на спецкурс по визуальным эффектам. С точки зрения персонажей и визуальных эффектов мне нравятся картины Майкла Бэя: «Армагеддон», «Остров». С точки зрения эмоциональности - «Три дня Кондора» и «Французский связной».
    Маргарита Паймакова В чём, с вашей точки зрения, главная разница между картиной «Первый мститель: Противостояние» и предыдущими проектами?
    Дэн ДеЛиау «Противостояние» продолжает историю Зимнего солдата, что позволяет понять лучше и самого Капитана Америка. Здесь больше персонажей, больше мстителей - вселенная расширяется, и для нас это своего рода вызов, а каждый персонаж - это ещё и большая ответственность, ведь мы знаем, что он снова появится на экране и в других картинах. Конечно, всегда легче работать, когда в картине три ключевых героя, нежели когда их так много: необходимо всегда отдавать себе отчёт в том, что сейчас происходит на экране. Во время работы над «Противостоянием» больше сцен снималось на зелёном экране - так, например, «Зимний солдат» всё же может похвастаться большим количеством натурных съёмок. Однако мы старались сделать все цифровые символы как можно более естественными.
    Маргарита Паймакова Действительно, должно быть, очень сложно работать над таким количеством персонажей, особенно учитывая, что большинство из них обладают какими-то сверхспособностями
    Дэн ДеЛиау Особенно - когда все они присутствуют на экране! Над визуальными эффектами работало четыре команды. Конечно, наибольшего внимания с нашей стороны удостоился Человек-муравей. Эта сцена, когда он увеличивается...
    Маргарита Паймакова Это моя любимая сцена!
    Дэн ДеЛиау И моя тоже! Мы были в восторге от этой идеи, нам хотелось поскорее ввести этот момент в фильм как можно раньше, но пришлось потерпеть до середины - и сделать его увеличение как можно более внезапным. Нам это удалось: люди в зрительных залах были в шоке!
    Маргарита Паймакова А какая из сцен стала самой сложной?
    Дэн ДеЛиау Конечно же, вся сцена в аэропорту. Мы снимали её на зелёном экране в штате Джорджия, однако само действие происходит в Германии, в Лейпциге. Здания, самолёты - всё это было создано на компьютере. Мы провели несколько месяцев, готовясь к съёмкам этой сцены, а сами съёмки заняли три недели. Там действуют почти все персонажи фильма, и нам нужно было не просто добиться того, что они будут выглядеть естественно (а ведь многие из них летают!), но и сделать так, чтобы мы сами - и зрители тоже - понимали, что же творится на экране.
    Маргарита Паймакова Над каким проектом вы работаете сейчас?
    Дэн ДеЛиау «Мстители: Война бесконечности»
    Маргарита Паймакова И на каком этапе находится картина?
    Дэн ДеЛиау В настоящий момент мы пока на стадии пре-продакшна. Съёмки ещё не начались.

    Первый Мститель: Противостояние

    31.08 20:45

    0 1176
  • Интервью «Фильм Про». Алексей Мизгирёв: «Не важно, насколько ты силён, пистолет всех уравнивает»

    После мировой премьеры российского блокбастера «Дуэлянт», которая состоялась на кинофестивале в Торонто, автор и ведущий программы «Индустрия кино» Иван Кудрявцев задал несколько вопросов о создании этой картины режиссёру Алексей Мизгирёву.

    Иван Кудрявцев Во-первых, поздравляю с картиной. Получился великолепный фильм, кино самое настоящее, которого мы давно ждём и, слава богу, что дождались. Я, прежде всего, спрошу об источниках вдохновения. На каком материале вы росли, на каких дрожжах это тесто ваше замешано про XIX век?
    Алексей Мизгирёв Ну, это оригинальная история, в ней нет никакого литературного первоисточника, это не экранизация, не байопик, она не имеет под собой конкретную литературную основу. Хотя внутри неё есть подсюжеты, связанные с какими-то легендами и мифами о дуэлях XIX века. И фамилии не выдуманные - я вообще не люблю придумывать фамилии, для меня это какой-то мучительный, неприятный процесс. Поэтому очень часто у меня персонажи вообще без имён и фамилий - дворник, милиционер, капитан… Здесь есть фамилии, и это фамилии из того времени, но не конкретные люди. Если говорить о каком-то толчке, то это всегда какая-то вещь иррациональная. Не хочется заниматься эзотерикой, это всегда смешно выглядит. Но какой-то был толчок в тот момент, когда я читал дуэльный кодекс. Там очень много пунктов, он довольно подробный, хотя был напечатан или как-то распространён у нас в стране после 1910 года, когда уже никаких дуэлей-то и не было. Это мне очень понравилось, потому что получалось, что всё время говорили про некий кодекс, про некие правила поведения, но не было этого зафиксировано нигде. У нас это всё было в понятиях. Держатели понятий. Ну, вот я взял этот кодекс 1910 года, и там прочитал про возможность замены одного на другого во время дуэли. То есть того, кто не был впрямую оскорблён. Он может встать и защитить того, кто был оскорблён. Там были специфические моменты - родственники, женщины, инвалиды, ещё что-то. Мне это очень понравилось, и я подумал о том, что вот, это же в общем-то и сюжет. Человек, встаёт на замену других людей. Возможно, ему кто-то за это платит. Или, возможно, у него есть какой-то личный интерес. Сразу разворачивается сюжет: зачем он это делает? По сути, он киллер, но киллер, который стреляет не исподтишка, не в подъезде тёмном, а делает это, стоя на линии огня - его же могут и убить. Как-то всё это начало складываться, и в итоге получился такой текст.
    Иван Кудрявцев Создан свой уникальный мир для «Дуэлянта», визуальный мир, мир вещей, даже свой язык. Когда вы всё это разрабатывали, насколько вы руководствовались источниками, насколько своей фантазией?
    Алексей Мизгирёв Я довольно много читал, благо сейчас огромное количество информации выложено в Сети, есть масса книг, связанных с предметным миром, а не только с дуэлями. Есть там несколько книг о дуэлях. Я помню, мы приобретали какие-то каталоги из собрания дагеротипов Эрмитажа для того, чтобы мир для себя визуализировать. Но потом, когда я и художник погрузились во всё это, мы поняли, что теперь это можно немного отодвинуть и начать придумывать некое пространство, которое корнями уходит в то, что есть на самом деле, но которое могло бы быть, если бы у строительства каких-то мостов в Питере было чуть больше бюджета, например. Я искал время действия. Не пушкинское время, и не вторая половина XIX века, когда уже начались народовольцы, политические процессы, когда уже началась борьба с императором. И вот выскочило начало 60-х годов, конкретно 1860 год. Ещё Александр II не подписал свой указ, но уже был императором, уже прошёл некий технический прорыв. За счёт Англии стали появляться какие-то гаджеты того времени. И оружие стало меняться, и одежда стала меняться, появились какие-то газовые более совершенные приборы освещения и т.д. Это вот такой слом времени. Вот это какое-то промежуточное состояние, но не пустоты, а начала действия. И оно показалось каким-то правильным и интересным. В какой-то момент у нас начал получаться настоящий стимпанк, и это тоже было бы неожиданно для нашего кино. Но, наверное, это было бы не совсем верно, потому что артисты всё-таки существуют в достаточно ярко-выраженной психологической манере, и чувства с которыми они существуют, достаточно натуральные. И достоверность эмоций в откровенно недостоверном пространстве могли конфликтовать. Здесь нужно было найти правильный баланс, и довольно долго мы этим занимались. Поэтому, отвечая на вопрос про дрожжи, - это всё прорастало из ощущений, в каждом конкретно взятом эпизоде. Например, я не хотел, чтобы дуэли были на пленэре, я как-то с самого начала думал, что у нас не будет дуэли Пушкина на Чёрной речке, что не будет травы, берега, где они будут стоять в белых рубашках, вытянув руки, не будет «Сходитесь!», не будет всего этого, всех этих штампов, которые, как оказалось, - это просто литературный талант очень небольшого количества писателей, описывавших это, и наших кинематографистов, старших товарищей. А на самом деле всё было иначе. Люди жили с другой скоростью, с другим пониманием жизни и смерти, с другим пониманием ценности жизни и смерти, чем принято считать во фразе «Жизнь царю, а честь никому!». Это, наверное, романтическая история, но другая природа романтизма, более подлинная природа романтизма. Романтизм уже воспринимается просто как какой-то рассказ о хороших людях. Вообще романтизм - как мы помним - это рассказ о конфликте человека и мира, тупикового конфликта: человек не может победить этот мир.
    Иван Кудрявцев Размышляя над главной темой вашего фильма - честь - задаешься вопросом: честь была в те времена какой-то формой позвоночника, на котором всё держалось. Сейчас понятие, представление о ней существенно эволюционировали, сейчас устное публичное оскорбление - не повод для дуэли.
    Алексей Мизгирёв Повод для другого оскорбления, встречного.
    Иван Кудрявцев Да… Вот почему так произошло, как вам кажется? Что изменилось, что мы, может быть, утратили в тех временах, не взяли с собой в наше нынешнее время. Ведь на других позвонках держится сегодня общественный организм, не на тех, что тогда?
    Алексей Мизгирёв Ну, это такой огромный культурологический вопрос, и ответы его лежат в плоскости деятельности большевиков, когда весь тот мир был просто сметён, а на его место встал другой мир. И уже у этого мира, который они строили и построили, были другие ценности. И честь - это то, что делало человека человеком. Ведь сейчас успех - мерило оценки твоего существования. Не важно, как ты его достиг, главное, что у тебя есть успех. Он выражается в деньгах или во власти. Но не важно, что ты сделал. Доходит до карикатурных примеров: все эти звёзды реалили-шоу являются ролевыми моделями для огромного количества людей, но то, что они делали - за гранью какой-либо нравственной оценки. Оно, конечно, где-то живёт это понятие чести. Например, когда люди реагируют на спортивные соревнования, и когда они хотят, чтобы они не были унижены. Где-то внутри она отзывает, забытая. Потому что это не привнесённое понятие, оно живёт с человеком, оно с человеком рождается. Просто человек от него отворачивается. Контекст жизни, социальное устройство говорят: ну, это не важно, не думай об этом. Например, к вопросу о фокус-группах - были очень любопытны эти результаты. Аудитория «30+» болезненно воспринимает слово «честь». Болезненно. Для них это вещь, которая не должна быть актуальна. Они не хотят ничего слышать про это, потому что они тщательно забывают об этом, они тщательно прячут её в себе. Аудитория молодая «16+», она с радостью и с готовностью воспринимает эту вещь, потому что для них это ещё актуально. Собственно, в этом и есть ответ на этот вопрос. И вот эти люди - персонажи фильма «Дуэлянт» - они же высоко образованы, они умны, они говорят на разных языках, они разбираются в нотной грамоте, следят за стихосложением и т.д. Но в какой-то момент они берут пистолет и целенаправленно жестоко уничтожают друг друга. Это не какие-то звери, спустившиеся неизвестно откуда. Люди считали, что для того, чтобы оставаться человеком, есть какой-то барьер, куда я не должен пустить. Никто не имеет права трогать во мне меня самого. Как только я почувствовал, что это происходит, значит, меня нет, он хочет лишить меня жизни не физической, а жизни вообще. И это вот такое удвоенное понятие жизни.. Самурайское, не самурайское… Не важно. В каждой культуре оно находило своё отражение. И вот в России - не удивительно, что у нас не было кодекса записанного и напечатанного. Потому что у французов это всё равно был какой-то вид забавы, и у них был кодекс. Но у них дуэли прекратились, когда появилось огнестрельное оружие. У нас только начались. Потому что не имеет значения, умеешь ты фехтовать или нет. Насколько ты силён физически, насколько у тебя длинная рука. Пистолет всех уравнивает. В Российской Империи были довольно экстремистские дуэли, и они были очень популярные. Человек отметал возможность промаха и вставал один на один, и это уже был вопрос случая, и это уже был вопрос глобальной справедливости. Бога, высшего закона. Два пистолета, один заряжается, по жребию… Там же дуэль, кто-то кого-то оскорбил, кто-то кого-то вызвал! Они отвечают за свои слова! Но они впускают в рамки вот этого поединка случай, высшую справедливость. И не имеет значения, как ты физически одарён. Люди жили в таком понимании мира, для них это было актуально. И конечно, это ужасно плодотворная среда для какого-то художественного высказывания, потому что она про эмоции, она про предельные понятия. Про жизнь и смерть… И это всё ещё имеет жанровую упаковку в виде какой-то стрельбы. Удивительно, что эта идея пришла только сейчас, в общем, она из тех, что висели в воздухе.
    Иван Кудрявцев Давайте об актёрах поговорим. Я подозреваю, что когда приступали к кастингу, наверное, сомневались, наверное, задумывались, правильно ли будет сделан выбор, потому что здесь надо сделать точный выстрел. Или это не так? Или в итоге без сомнения выбрали этих двух актеров?
    Алексей Мизгирёв У меня сомнений не было. Владимир Львович Машков - большой русский артист, через которого идут эмоции, которые я очень хорошо понимаю. Знаете, все мы заложники штампов, все мы заложники предыдущих ролей, контекста личности и так далее. Но я, как режиссёр, и другие режиссёры находимся в счастливой ситуации, мы можем избавиться от этого контекста и не думать о предыдущих ролях, попытаться увидеть в том персонаже, который тобой придуман, конкретного артиста, и соединить эти две энергии. И дело даже не только во внешности, но и в масштабе, собственно, личности. И то, что масштаб личности Машкова и масштаб личности Фёдорова подходит - у меня не было никаких сомнений. У нас вообще довольно мощный кастинг. Начиная с того, что с самого начала начались экономические проблемы. Фильм должен был начать сниматься в ноябре-декабре 2014 года. И понятно, когда ты делаешь картину такого масштаба, ты не можешь ограничиться только местными ресурсами. Те же самые оружие, реквизит, мебель, костюмы, кареты - всё это приходит из евро-зоны, как говорят продюсеры. И соответственно только технически стоимость резко повышается. Но продюсеры на это пошли. И у нас, например, иностранцев играют иностранцы. При том, что это Мартин Вудки, у которого довольно большая роль - большой европейский артист. И очень хороший. Он не даёт мастер-классов в грубом смысле этого слова, но его способ существования на площадке - это «приходи и учись». Как надо себя вести, как нужно быть готовым к роли, что нужно делать между дублями? И Машков, например, не меньшего уровня артист, - собранный, заряженный, готовый. Который придумывает роль, который вместе с тобой готов меняться. Он специально отрастил баки, и гримёр им придал какую-то форму, она была историческая. Потом с чем-то отложились, и он жил полгода с этой внешностью! Потому что не хотел фальши, не хотел приклеенных волосков, которые, глядишь, и где-то повылезали. А это означает сразу фальшь. А зритель этого не прощает. Он не хотел фальши, он хотел достоверности, впрочем, как и Пётр Федоров, который совершил путешествие внутрь себя. Даже не физическое, а экзистенциальное, я бы даже сказал. Он просто пошёл вглубь, для себя решив, что он не будет себе крючки наверх бросать - если что вытянете. И это видно в картине. И Машков такого же уровня артист. У меня сомнений по поводу того, что это люди, готовые быть такими, не было. А ведь они никогда не снимались вместе. Все боялись, видимо, столкнуть их энергии. А им есть, что друг другу сказать, в них есть это мужское начало, они интересный дуэт. Не было бы их, кадры были бы другие, снимали бы по-другому, декорация бы по-другому существовала. Осадчий свет бы иначе ставил. И вот не было бы вот этого ощущения масштаба. Был бы, может быть, механический масштаб, они же дают масштаб эмоций.

    Дуэлянт

    Александр Роднянский , Алексей Мизгирёв , Максим Осадчий , Владимир Машков , Петр Федоров

    15.09 20:42

    0 489

Касса России

Новости партнеров (18+)

Медиаметрикс