«Нам нужна жанровая диверсификация»: как живёт российский прокат без голливудских мейджоров

На Форуме объединённых культур прошла горячая дискуссионная сессия — «Россия без Голливуда и Голливуд без России», в рамках которой участники индустрии обсудили нынешнее состояние российского кинопроката, возможности российских фильмов на зарубежном рынке и присутствие серого проката.

«Нам не нужен дракон»

Исполнительный директор Фонда кино Фёдор Соснов подвёл итоги структурной перестройки отечественного кинорынка. Вопреки падению посещаемости кинотеатров по всему миру (в США и Франции показатели просели на 40% к допандемийному периоду), российская индустрия смогла удержать кассу исключительно за счёт собственного контента. Доля российского кино в прокате периодически достигает 90%, а годовая аудитория отечественных лент впервые в истории превысила 100 миллионов человек. Объёмы производства при поддержке Фонда кино выросли почти в три раза, а для борьбы с сезонными спадами государство начало стимулировать летние релизы крупнобюджетных франшиз.

Параллельно государственные институты и индустрия намерены окончательно ликвидировать практику «теневого» проката зарубежного кино, которую глава Фонда назвал прямым нарушением закона и морали. Публичная дискуссия вывела нелегальные показы из тени, поставив прокатчиков в тупик, а регулятор планирует направить все ресурсы на развитие легального рынка, качественного контента и отечественной инфраструктуры. Соснов категорично назвал теневой прокат «воровством», подчеркнув, что попытки оправдать пиратство «заботой о зрителе» больше не работают.

«Очень тяжело доказать свою правоту, когда ты стоишь с украденным товаром и говоришь: „Это ради вас, но скиньтесь по 500 рублей за билет“. Давайте мы не будем смотреть на чудесного дракона — мы лучше построим мир, в котором этого дракона просто не будет».

«Чебурашек» на всех не хватит

Уход голливудских мейджоров высвободил нишу для отечественного кино, считает Павел Верещагин, однако одного лишь количественного роста и единичных блокбастеров недостаточно. Российская киноиндустрия научилась делать масштабные «фильмы-события», но кассовые рекорды не могут закрыть потребности проката на протяжении всех 52 недель в году. При этом повышение цен на билеты исчерпало себя и больше не компенсирует падение посещаемости, рынку необходим постоянный поток зрителей.

По мнению спикера, ключ к решению проблемы — жанровая диверсификация. В отличие от Голливуда, который всегда предлагал контент под самые разные вкусы, российский прокат сегодня перенасыщен сказками, комедиями и историческими лентами. Чтобы удерживать аудиторию в кинотеатрах круглый год, индустрии критически важно расширять репертуар и активно осваивать недостающие ниши — от хорроров до детективов.

«"Чебурашка" — это хорошо, но "Чебурашек" мало. У нас в году 52 недели, и нам нужно делать так, чтобы зритель в течение всего годаходил в кино и тратил деньги на кинособытия».

«Индустрия готова к появлению нового потока блокбастеров»

Генеральный директор Yellow, Black and White Александр Ильин на Форуме объединённых культур отметил, что хотя запустить в прокат десятки фильмов уровня «Чебурашки» невозможно, уже через два-три года количество крупных кассовых проектов заметно вырастет. Главным ориентиром для таких «фильмов-событий» (с кассой от 1 млрд рублей и аудиторией более 3 млн зрителей) остаётся не только коммерческий показатель, но и реальный отклик у аудитории, а также формирование легальной выручки для кинотеатров. С появлением новых продюсеров и студий через 2–3 года количество крупных росписи и кассовых релизов увеличится. Гоняться за «50 блокбастерами в год» бессмысленно, однако индустрия уже готова регулярнее генерировать масштабное кино, формирующее легальную выручку для кинотеатров.

«Фильм-событие — с точки зрения бизнеса это картина, которая собирает больше одного миллиарда рублей в прокате. Но в первую очередь оно создаётся для зрителя. Сделать это достаточно тяжело, но индустрия к этому уже готова».

«Первый толчок в развитии кино в России был в начале прошлого века, когда именно представители братьев Люмьер перестали привозить нам свои фильмы»

Летний прокат российских фильмов и вынужденная изоляция рынка стали ключевыми темами дискуссии с участием заместителя директора канала «Россия 1» Ясмины Бен Аммар на Форуме объединённых культур. На примере успешных релизов (включая картину «На деревню дедушке», собравшую 854 млн рублей) продюсеры доказывают, что лето может быть кассовым сезоном для отечественного кино. Бен Аммар провела историческую параллель с началом XX века: когда представители братьев Люмьер прекратили ввоз фильмов в Россию, это дало мощнейший толчок развитию собственного производства и появлению знаменитой русской школы монтажа.

Однако сами кинематографисты смотрят на перспективы летних блокбастеров с долей скепсиса. Подключившийся из зала режиссёр Антон Маслов отметил, что студиям всё сложнее рисковать масштабными проектами летом, и прокат скорее сместится в сторону среднебюджетного кино.

«Первый толчок в развитии кино в России был в начале прошлого века, когда именно представители братьев Люмьер перестали привозить нам свои фильмы. Тогда мы глубже стали развивать и производить своё кино — перестали приглашать иностранных операторов и начали снимать сами. Появился эффект Кулешова. Это похожая история».

«Не уверен, что исчезновение хищников из леса полезно для экосистемы вдолгую»

Глава фонда «Кинопрайм» Антон Малышев высказался о текущих вызовах, с которыми сталкивается авторский кинематограф. По его словам, поддерживать дебюты и некоммерческие ленты с каждым месяцем становится всё сложнее, так как финансовая модель индустрии находится под давлением. При этом в кассовые провалы стабильно уходят проекты всех масштабов. Если блокбастеры теряют сотни миллионов рублей, то маленькие авторские картины - десятки. Тем не менее создавать такое кино необходимо, поскольку именно в этой среде формируются яркие режиссёрские кадры.

Отдельное внимание Малышев уделил уходу мировых киностудий с российского рынка. Он подчеркнул, что высокий уровень современного отечественного коммерческого кино был достигнут благодаря многолетней жёсткой и честной конкуренции с Голливудом. Отечественные продюсеры и авторы росли как спортсмены, вынужденные постоянно соревноваться с сильнейшей олимпийской сборной мира. Отсутствие же прямого соперничества в долгосрочной перспективе может негативно сказаться на качестве и развитии всей индустрии.

«Высочайшее качество нашего коммерческого кино сформировалось в условиях честной конкуренции. Когда Голливуд пытался захватить этот рынок, ему противостояли талантливые и смелые продюсеры. Наша индустрия росла как спортсмены, тренирующиеся рядом с сильнейшей олимпийской сборной».

«Мы заинтересованы в честной, правильной, прогнозируемой конкуренции»

Продюсер Антон Сиренко призвал отказаться от практики нелегитимного «серого» проката, назвав нелицензионное использование зарубежного контента разрушительным для индустрии. По его мнению, серые схемы превращают прокат в хаотичную и непредсказуемую среду, тогда как для полноценного развития кинематографа необходимы прозрачные и прогнозируемые правила игры.

Говоря о будущем отечественного кино, Сиренко подчеркнул опасность искусственной «стерильности» и изолированности. На примере ботанического эксперимента, где выращенные без ветра деревья ломались от собственного веса, он объяснил необходимость здоровой конкурентной среды. В то же время спикер отметил высокий международный потенциал российских проектов, от анимации до арт-мейнстрима, и выразил уверенность, что после снятия политических барьеров отечественный контент снова сможет завоевывать зарубежные рынки и приносить высокие кассовые сборы.

«Для того чтобы наш кинематограф был действительно великим и коммерчески состоятельным, нам необходима честная, правильная и прогнозируемая конкуренция, а не оранжерейные условия».

«Нелегальный прокат за полгода собрал до 2 млрд рублей»

Завершала сессию директор по взаимодействию с индустрией «Яндекса» Ксения Болецкая, подкрепившая свою речь о сером прокате статистическими показателями. По её словам, за первое полугодие 2024 года сборы фильмов в рамках «параллельного проката» в России составили от 1,5 до 2 миллиардов рублей. Эти показатели на порядок ниже доходов, которые Голливуд получал в период официального присутствия, однако указанные суммы — это прямые потери и недополученная выручка легального отечественного кинорынка. Ситуация усугубляется тем, что «серая зона» постепенно выходит за пределы кинотеатров и распространяется на онлайн-платформы, нормализуя показ нелегального контента и вредя индустрии.

Главной причиной падения интереса к зарубежным релизам стало полное отсутствие официального маркетинга. Данные аналитики «Яндекса» показывают, что без масштабных рекламных кампаний зрители теряют осведомленность о новых фильмах, в результате чего проседает даже пиратский спрос.

«В этот момент ты видишь вообще ценность маркетинга. Условно говоря, если люди не знают, что вышел какой-то большой иностранный фильм, они им не интересуются и они его не пиратят».