Дети в кадре, взрослые в ответе: правила работы с юными актёрами

Продюсер, режиссёр, сценарист («Трудная», «Новенькие»), художественный руководитель «МОСТ.Синема», автор Telegram-канала «Мост.Синема.Барковская» Оксана Барковская — специально для Фильм Про

Детское и подростковое кино сегодня перестало быть отдельной нишей. Семейные проекты запускают платформы, телеканалы и онлайн-кинотеатры, а несовершеннолетние актёры всё чаще оказываются в центре больших производств.

Но есть парадокс. Детей в кадре становится больше, а единых правил работы с ними у индустрии по-прежнему нет.

Закон регулирует продолжительность рабочего времени несовершеннолетних. Родители дают согласие на съёмки. Дальше начинается территория решений конкретной команды: продюсера, режиссёра, педагогов, родителей. И от того, как именно они относятся к ребёнку на площадке, зависит гораздо больше, чем качество одной сцены.

За годы производства детских и подростковых проектов в «МОСТ.Синема» мы пришли к довольно простой мысли: ребенок на съёмках не может быть уменьшенной копией взрослого артиста.

Да, он участник профессионального процесса. От него ждут текста, эмоции, концентрации, точного попадания в задачу. Но способы, которыми взрослые помогают ему этого добиться, должны быть другими.

И ответственность за эти способы всегда лежит на взрослых.

1. Подготовка экономит не только нервы

Работа с юным актёром начинается задолго до первой команды «мотор».

До съёмок дети занимаются актёрским мастерством и отдельно разбирают роль с педагогом или коучем. Для нас это такая же часть подготовки проекта, как читка сценария, примерка костюмов или репетиция сложной сцены.

Ребёнку важно не просто выучить текст. Он должен понимать, кто его персонаж, что происходит в сцене и чего именно ждёт от него режиссёр.

Когда этого понимания нет, площадка быстро превращается в бесконечное объяснение задачи между дублями. Ребёнок устаёт, режиссёр нервничает, группа ждёт. В итоге попытка сэкономить на подготовке может стоить производству гораздо дороже.

Поэтому педагог на детской площадке для нас не человек, который следит, чтобы дети «хорошо себя вели». Его функция другая: помочь ребёнку включиться в работу, сохранить концентрацию и восстановиться между эпизодами.

Это особенно важно потому, что детская актёрская игра плохо работает через давление. Страх перед режиссёром или взрослыми действительно может заставить ребёнка выполнить задачу один раз. Но стабильный результат возникает там, где есть доверие и интерес к процессу.

2. Мы умеем вводить актёра в роль

Режиссёр может попросить ребёнка испугаться, заплакать, прожить потерю, показать одиночество или агрессию. В кино с детьми существуют не только школьные сцены, приключения и комедии. Несовершеннолетние снимаются в драмах, триллерах, историческом кино и социальных проектах.

Иногда к этому добавляются объективно сложные условия: ночь, вода, высота, животные, холод, большое количество дублей.

И здесь возникает вопрос: если мы помогли ребёнку войти в тяжёлое эмоциональное состояние, кто отвечает за то, чтобы он из него вышел?Формально съёмочный день может пройти совершенно правильно. Все документы подписаны, нормативы соблюдены, смена закончилась вовремя.

Но ребёнок не выключается одновременно с камерой. Именно поэтому для нас завершение эмоционально тяжёлой сцены не менее важно, чем подготовка к ней.

После команды «стоп» работа не закончена. Иногда нужно поговорить, переключить внимание, вернуть ребёнка из обстоятельств персонажа в обычную жизнь. Это тоже часть съёмочного процесса. А значит, на неё должно быть время в графике.

3. Площадка может оказаться поддерживающей средой

При хорошем отношении взрослых кино даёт ребёнку не только профессиональный опыт.

Для подростка роль иногда становится способом посмотреть со стороны на темы, которые ему самому знакомы: страх, одиночество, конфликт с родителями, травлю, чувство вины, необходимость защищать себя.

Разумеется, съёмочная площадка не заменяет психологическую помощь. Но безопасная творческая среда действительно может дать подростку возможность проговорить или символически прожить то, что раньше было сложно выразить.

Мы наблюдали это во время работы над сериалами «Новенькие» и «Трудная», где снимались в том числе ребята с непростым жизненным опытом. За несколько месяцев менялась не только их актёрская работа. Они становились увереннее, спокойнее чувствовали себя в группе, иначе взаимодействовали со взрослыми и сверстниками.

Такой эффект возникает не автоматически из-за того, что ребёнок оказался в кино. Он появляется, когда рядом есть взрослые, которые понимают границы своей ответственности. Мы называем этот процесс кинотерапией.

4. Иногда главное решение на кастинге принимает не режиссёр

Есть ещё одна точка, с которой фактически начинается вся история, — кастинг.

На пробах легко понять, кто больше хочет съёмок: ребёнок или его родители. Поэтому один из главных вопросов для нас адресован самому́ юному актёру: тебе действительно интересно этим заниматься?

Детская актёрская профессия требует много времени. Это пробы, репетиции, ранние подъёмы, ожидание на площадке, повторение одной и той же сцены, необходимость совмещать съёмки со школой и обычной жизнью.

Если весь этот путь нужен прежде всего маме или папе, конструкция довольно быстро начинает трещать.

Когда же ребёнок сам хочет сниматься, интересуется профессией и понимает, зачем приходит на площадку, с ним можно строить долгую профессиональную работу.

Поэтому право ребёнка сказать «да» съёмкам кажется мне не менее важным, чем формальное согласие родителей.

Индустрии пора договориться

Сегодня качество работы с несовершеннолетними во многом зависит от внутренней культуры конкретной съёмочной группы.

Где-то уже есть педагоги, подготовка и внимательное отношение к эмоциональному состоянию детей. Где-то работа ограничивается соблюдением требований закона.

 Но система, которая держится исключительно на личной ответственности отдельных хороших продюсеров и режиссёров, слишком уязвима.Мне кажется, отрасли постепенно придётся сформулировать собственный стандарт работы с детьми.

В нём могли бы появиться несколько базовых принципов:

- профессиональная подготовка ребёнка до съёмок,

- педагогическое сопровождение на площадке,

- отдельное внимание к эмоционально сложным сценам и выходу из них,

- обязательное участие самого ребёнка в решении о том, хочет ли он сниматься.

Ничего революционного в этих правилах нет. Но именно из таких, на первый взгляд, небольших вещей складывается профессиональная среда.

И если мы хотим получать сильных молодых актёров не только в одном фильме, но через 5, 10 и 15 лет, нам важно думать не только о том, что ребёнок сделал в кадре. Важно ещё и то, каким он ушёл со съёмочной площадки.

Фотографии предоставлены Оксаной Барковской