Актёр («Тысяча «нет» и одно «да», «Честный развод», «Элементарно, Хадсон! Дело о собаке Б.»), актёр дубляжа («Вестсайдская история», «Зверопой 2», «Элита», «Бумажный дом», «Падение луны»), автор Telegram-канала «Серганненков» Сергей Анненков — специально для Фильм Про  

Работы у актёров стало меньше, и мне с новой силой посыпались вопросы от коллег: «А есть ли подработка в озвучке?» Признаюсь, меня это стало несколько задевать. Нет, не то, что «озвучивание» называют «озвучкой» (мы сами нет-нет да и называем так), а та лёгкость, с которой эту самую «озвучку» записывают в подработки. Да, вы можете там подзаработать, но только пройдя определённый путь в этой сфере. Когда ваш голос и умения знают, ценят и хотят их использовать.

Если честно, я немного побаивался браться за тему работы в дубляже — а вдруг прилетит от коллег по актёрскому цеху за долю снобизма, ввиду некой грядущей селекции: мол, одним можно, а другим нельзя. Сейчас вроде всем всё можно, даже образование не нужно.

Но потом посчитал важным донести, что актёром дубляжа в том истинно верном понимании этой профессии может стать далеко не каждый актёр. Людей без актёрского образования сегодня обсуждать не будем, но оговорюсь, что и среди них бывают ой какие талантливые исключения!

Давайте для начала поговорим о том, что это за профессия такая — актёр дубляжа и почему это не подработка, как многие актёры почему-то считают.

Правильнее всего воспринимать озвучивание и дубляж как один типичный репертуарный театр с элементами антрепризы. Здесь тоже часто начинают с массовки (гуры), также есть рутинные «спектакли» в виде закадрового озвучивания кино и сериалов. Но можно и подзарабатывать «на стороне», например на компьютерных играх или в рекламе.

Что же касается профессии, озвучивание — это ветка актёрского ремесла, равно как кино и театр, совершенно самостоятельная и живущая во многом по своим законам. Это ремесло, требующее помимо стандартного набора качеств, преподаваемых в вузе, ещё и технических навыков, которые приобретаются только в рабочем процессе, потому что… Дубляжу не учат в театральных институтах. Парадокс, понимаю, но это вопрос к вузам.

По моему мнению, дубляж— это умение передать то, что уже сделано на экране. С точным посылом, действием, задачей и тональностью. Актёрское образование необходимо, чтобы уметь это делать и понимать режиссёра с полуслова.

Казалось бы, вот и ответ: каждый актёр может быть профессиональным актёром дубляжа. Нет. Это всё равно что сказать, будто каждый выпускник театрального института —профессиональный актёр. Это ведь не так. Формально — да, диплом в кармане. Но мы же говорим про профессию, верно?

Это тот актёр, который наступает на горло своим актёрским желаниям.

Замечали ли вы за собой, что когда смотрите сцену в театре или в кино, то невольно «подыгрываете» или глубоко внутри думаете: «А вот я бы сыграл по-другому»? Так вот когда вы сами творите свою роль, вы — творец. От вас зависит, как зритель воспримет тот или иной посыл и поймёт ли его вообще.

А в дубляже всё уже сделано за вас, вам нужно просто повторить или, как минимум, сделать не хуже. То есть не вы первоисточник драматургического воплощения. Вы здесь, можно сказать, вторичны. Да, для зрителя вы не менее важны, но смотрят, увы, не на вас. Вы должны (как, впрочем, и режиссёр, и актёры на экране — да и вообще все, кто принимал участие) раствориться в истории. И не просто истории, написанной автором, но истории, воплощённой с конкретным к ней отношением и посылом. Вы не должны мешать ей. Вы — проводник, вы — дублёр. Буквально поэтому так и называется эта профессия.

Помимо сдерживания в себе рвения что-то поправить, профессия «актёр дубляжа» требует от артиста большого количества технических навыков, которые за годы работы в театрах растворяются. Киношники ещё как-то могут поспеть за технической стороной, а вот театральным актёрам намного сложнее. Вместе с поставленным голосом и речью в целом, что в озвучивании необходимо, требуются также скорость восприятия и перестройки.

В озвучивании не бывает такого, что «не идёт роль». Или «сегодня я не в настроении репетировать или играть спектакль», «сегодня он пройдёт иначе». Нет. Смена назначена, голос утверждён, за определённое время нужно записать. Точка. Да, есть поиск персонажа, характера, той самой верной тональности, но это недолгий рабочий момент. Вы пришли на запись, вам дали имя персонажа, рассказали, что с ним будет происходить — и… к станку. Дальше вы смотрите сцену и сразу ее озвучиваете с корректировками. Нет времени на долгий поиск. Это в театре вы три месяца сцену разминаете. Тут её уже сделали, и вам надо повторить: в нужный момент закричать, в другой пустить слезу в голосе (вполне не допуская её в глазах) и так далее.

Озвучивание — это не только дубляж, но и дикторство, ибо на одном кино вы, увы, не заработаете. Актёры у микрофона отбирают хлеб у дикторов. Возможно, вы слышали мнение, что «актёры театра могут ужаться до кино, а киношникам в театре сложнее». Также и с дикторами — не факт, далеко не факт, что они смогут «отыграть по-актёрски», но дубляжники с лёгкостью выполнят дикторский заказ.

Наряду с сериалами, кино, мультиками и компьютерными играми, вы должны уметь читать с листа аудиокниги, презентации для компаний, аудиоспектакли и рекламные тексты на федеральных каналах. Огромный спектр работы не только с голосом и интонацией, но с логикой речи, дыханием и, самое главное, актёрским мастерством.

Озвучивание — как работа в офисе. Многие даже держат свои тапочки на студиях! Меняешь 3-4 студии за день, пишешь контент, который стирается из памяти, как только покинул студию. И так по кругу.

Часто в моём детстве, когда мама приходила с работы, я спрашивал: «Ну, что озвучила?» А она пожимала плечами от усталости и говорила, что уже не помнит —так много всего. Позже я сам звучал так много, что засыпал на студии. В прямом смысле слова.

Конечно, актёром дубляжа может стать каждый актёр и даже не актёр.

Но!

1. Актёр дубляжа — это многогранная и технически сложная профессия, которой можно научиться только на практике, «в полях». А чтобы попасть в эти самые «поля», нужно искать людей из кино, которые могут привести вас в эту сферу, дать попробовать себя и помочь там закрепиться.

2. Мастерство дубляжа приходит только с регулярной практикой. Однако при таком раскладе страдают другие направления — театр и кино, и не многие актёры готовы посвятить часть карьеры только озвучке.

3. Также придётся принять тот факт, что не вы тут главный герой — вы лишь повторяете за кем-то. Многим амбициозным актёрам это не подойдёт.

4. Чтобы завоевать имя в этой сфере и быть на слуху, надо батрачить и кататься по нескольким студий в день хотя бы в течение года. А в нынешних реалиях такая активность почти невозможна из-за ограниченного контента.

Поэтому… Актёром дубляжа может стать каждый актёр. Но не каждый захочет им становиться.