Что такое дунхуа и чем оно отличается от аниме

Топ лучшей китайской анимации

Дунхуа: что это такое

Дунхуа — это просто китайское слово, в переводе означающее «движущиеся картинки» и им называют любую анимацию. Но в международном фандом-пространстве оно закрепилось за конкретным явлением: анимационными сериалами и фильмами, произведёнными на материковом Китае. 

Дунхуа существует давно: китайская анимационная школа берёт начало ещё в 1920-х, а Шанхайская студия анимационных фильмов (SAFS) в прошлом веке выпускала вещи настолько самобытные, что их до сих пор изучают в учебниках по истории анимации. Но современное дунхуа в нынешнем смысле — это продукт примерно последнего десятилетия, когда китайские стриминговые платформы (iQIYI, Bilibili, Youku) начали вкладывать серьёзные деньги в производство анимационного контента для внутреннего рынка, который оказался огромным.

Сегодня дунхуа — это индустрия с многомиллиардным оборотом, сотнями тайтлов в год и растущей международной аудиторией. Причём аудиторией не случайной: люди целенаправленно ищут именно китайскую анимацию, потому что она предлагает то, чего нет больше нигде.Один из главных визуальных маркеров современной дунхуа — активное использование 3D-анимации: китайские студии сделали её своим фирменным инструментом.

Краткая история китайской анимации

Китайская анимация намного старше, чем принято думать. Первым китайским мультфильмом считается рекламный ролик «Китайская пишущая машинка Шучжэньдун», созданный энтузиастами, братьями Вань в 1922 году. Их же первой полноценной рисованной десятиминутной лентой стал немой фильм «Шум в студии» (1926 год).

Настоящий золотой век наступил в 1950–1960-х, когда государственная «Шанхайская студия мультипликационных фильмов» начала сознательно искать китайский визуальный язык — не копировать Диснея, а противопоставить ему что-то своё. Результатом стала так называемая «школа мультипликации с китайской спецификой»: художники брали за основу технику традиционной живописи тушью, театра теней, народной гравюры. «Сунь Укун: Переполох в Небесных чертогах» (1965) — эпическая экранизация «Путешествия на Запад» — стал международным событием и был показан более чем в ста странах.

Культурная революция фактически уничтожила индустрию: студии закрывались, художники отправлялись на перевоспитание. После её окончания в 1976-м всё пришлось отстраивать почти с нуля. 1980-е дали второй подъём — студия выпускала красивые, медитативные работы, но рыночная экономика 1990-х ударила по государственному финансированию, а дешёвый импорт японского аниме и американских мультфильмов буквально вытеснил отечественную анимацию с экранов.

Именно тогда китайская анимация оказалась в культурной яме: почти 20 лет она производила в основном детский контент невысокого качества, пока внутри не накопился новый запрос. Его озвучило поколение, выросшее на японском аниме и западных блокбастерах, — люди, которые хотели китайские истории, рассказанные с международным качеством производства.

Переломным моментом принято считать 2015 год, когда вышел полнометражный «Король обезьян». Знаменитый китайский фэнтези-эпос с масштабной 3D-анимацией заработал в мировом прокате около $153,2 млн, что стало тогда рекордом для анимационных фильмов из КНР (при бюджете около $16 млн). После этого стриминговые платформы — прежде всего Bilibili и iQIYI — начали массово инвестировать в производство анимационных сериалов, в том числе активно развивая смешанную стилистику: 2D-персонажи на полностью трёхмерных фонах и в трёхмерно анимированных боевых сценах. Дунхуа как явление стало заметно за пределами Китая именно с этого момента.

В чём главное отличие дунхуа от аниме

Разница не в технике и не в визуальном языке — она в культурном коде, который лежит в основе историй.

Первооснова. Большинство популярных дунхуа адаптирует веб-новеллы — жанровую литературу с китайских платформ вроде Qidian, которая публикуется по главе в день и набирает миллионы читателей ещё до того, как кто-то берётся за анимацию. У аниме похожая история с мангой, но китайские веб-новеллы — это отдельная экосистема с собственными жанрами, тропами и ожиданиями аудитории. Путь от новеллы к экрану в Китае стремительный: популярный тайтл может получить анимационную адаптацию буквально через год после публикации.

Жанровая основа. Дунхуа живёт в нескольких ключевых жанрах, которые либо отсутствуют в аниме, либо работают совершенно иначе. Главный из них — сянься (仙侠): истории о том, как духовные практики через самосовершенствование и испытания достигают бессмертия,сражаются с демонами и поднимаются по иерархии духовных уровней. Это не просто «магия» — за этим стоит целая система даосской философии, буддийских концепций и классической китайской мифологии. Есть ещё анимация про боевые искусства без магии, исторические дорамы и романтика.

Темп и масштаб. Дунхуа нередко рассчитано на долгий просмотр: сезоны по 40–60 коротких эпизодов, иногда несколько сезонов подряд. Это связано со структурой исходного материала — веб-новеллы длинные, и адаптации стараются охватить как можно больше арок. Аниме в целом тяготеет к более сжатым форматам.

Визуальный стиль и роль 3D. Принципиальное отличие от аниме в том, что китайские студии давно сделали ставку на 3D-анимацию как основной язык: большинство боевых сцен в современной дунхуа сделано именно в трёхмерном пространстве, тогда как аниме по-прежнему остаётся преимущественно рисованным. Стилистика дунхуа при этом неоднородна: один тайтл может быть выполнен в мягкой акварельной эстетике, другой — в жёстком трёхмерном рендере с металлическими бликами и кинематографической светотенью. Средний уровень производства пока ниже японского, но разрыв сокращается с каждым годом.

Культурный контекст. В аниме можно смотреть сотни тайтлов и не знать ни слова по-японски — культурные маркеры, как правило, поясняются внутри истории. Дунхуа работает иначе: чем больше знаешь про китайскую мифологию, историческую иерархию, систему родства и философские концепции — тем глубже погружение. Это не недостаток, это специфика. Часть зрителей приходит к дунхуа и начинает читать про даосизм — что само по себе показательно.

Почему дунхуа часто называют «китайским аниме»

Потому что для западного зрителя это самое простое объяснение, которое мгновенно даёт понять формат: сериальная анимация, отрисованная в том же широком азиатском стиле, с похожей структурой эпизодов и фандом-культурой вокруг. Термин прижился как ярлык, а не как точное определение.

Сами китайские создатели к этому ярлыку относятся по-разному. Одни не против — рынок аниме огромный, и ассоциация помогает найти аудиторию. Другие настаивают на самостоятельности жанра: дунхуа выросла из другой традиции, рассказывает другие истории и обращается к другой культурной памяти. При этом технически они расходятся всё сильнее — японская индустрия держится за 2D-стилистику как за культурный код, тогда как дунхуа активно экспериментирует со стилистикой: трёхмерные модели персонажей в духе компьютерных игр соседствуют с почти живописными фонами, и этот гибридный подход стал фирменной чертой китайской анимации.

Японская анимация вдохновлялась западными мультфильмами и мангой; дунхуа уходит корнями в классическую китайскую литературу — «Путешествие на Запад», «Сон в красном тереме», народные предания о бессмертных и духах, а также в колоссальный массив современных веб-новелл, которые задают темп и направление всей индустрии.

Практически разница вот в чём: если вы смотрите аниме и вам нравится жанр историческое фэнтези, боевые искусства или долгие эпопеи про героя, который начинает с нуля и поднимается к вершине — дунхуа даст вам это в невероятном количестве и с совершенно другим культурным вкусом. Это не замена аниме и не его копия. Это параллельная вселенная, которая развивалась независимо и сейчас стремительно завоёвывает международную аудиторию.

Лучшие дунхуа, которые стоит посмотреть

Аватар короля (Quan Zhi Gao Shou)

Один из редких случаев, когда дунхуа уходит от мистики — в киберспорт. Е Сю — легендарный про-геймер, которого выгоняют из команды и вынуждают начать карьеру заново с нуля, в скромном интернет-кафе, на аккаунте-новичке. Никакой магии, никаких демонов — только тактика, читы противников, командная динамика и один из лучших «андердог»-нарративов в жанре. Стилистика сериала намеренно балансирует между реальным миром и виртуальным: сцены внутри игры сделаны в яркой, почти аркадной 3D-анимации, что создаёт чёткий визуальный контраст с приземлённым стилем реальных эпизодов. Идеальная точка входа для тех, кому сянься кажется слишком чужим.

Магистр дьявольского культа (Mo Dao Zu Shi)

Абсолютная классика и самая известная дунхуа за пределами Китая. Культиватор Вэй Усянь — хаотично добрый, неуправляемый гений — после гибели и перерождения возвращается в мир, который его ненавидит и боится. Основана на одноимённой веб-новелле Мосян Тунсю, которая стала культовой ещё до экранизации. Боевые сцены выполнены в 3D-анимации с очень высокой детализацией движений — особенно это заметно в финальном сезоне, где качество отличается высокой кинематографичностью. Три сезона, каждый лучше предыдущего.

Благословение небожителей (Tian Guan Ci Fu)

Принц Се Лянь был богом дважды — и дважды низвергался. В третий раз он возносится в небесный пантеон совершенно сломленным и одиноким, и встречает загадочного демона в красном, который, кажется, знает о нём всё. Как и «Магистр», сериал основан на веб-новелле Мосян Тунсю — и это та же рука, тот же плотный эмоциональный язык, та же способность строить историю на умолчаниях. История разворачивается в двух временных пластах одновременно: настоящее и воспоминания постепенно складываются в картину того, что произошло 800 лет назад. Визуально — один из самых богатых тайтлов в жанре: пышные небесные дворцы и мрачные демонические царства отрисованы с архитектурной точностью, а стилистика намеренно отсылает к традиционной китайской живописи при всей современности 3D-окружения.

Агенты времени (Shiguang Dailiren)

Совершенно особая история среди этого списка — не боевое фэнтези, а камерная, почти уютная драма о двух агентах, которые путешествуют во времени, чтобы фотографировать людей в важнейшие моменты их жизни. Никакой спасённой вселенной — только маленькие человеческие истории, каждая из которых бьёт точно в сердце. Стилистика нарочито мягкая и акварельная — никакого жёсткого 3D, приглушённые цвета, почти импрессионистская размытость фонов, которая работает как метафора памяти. Это дунхуа для тех, кто хочет поплакать тихо, а не от финального боя. Короткие эпизоды, очень высокая плотность смысла на минуту экранного времени.

Путешествие к бессмертию (Fan Ren Xiu Xian Chuan)

Хань Ли — крестьянский парень, который попал в секту культиваторов совершенно случайно и без единого таланта. Никакого избранничества, никакой тайной силы — просто упорство, хитрость и невероятное количество лет тренировок. Сериал адаптирует одну из самых длинных веб-новелл жанра — больше двух тысяч глав — и подходит к этому материалу с уважением: путь героя занимает не три серии, а реальные столетия внутри сюжета, и каждый шаг оплачен по-настоящему. Визуально сериал выбрал ставку на масштаб: миры и пространства сделаны в 3D-анимации с упором на пейзажи и архитектуру, а не на детализацию персонажей. Для тех, кто хочет полного погружения, а не быстрой истории.

Боевой континент (Dou Luo Da Lu)

Один из самых популярных сянься-тайтлов с очень высоким рейтингом внутри Китая. Вместо традиционных боевых искусств или заклинаний люди здесь используют особых боевых духов, которые пробуждаются у каждого человека в возрасте шести лет и могут принимать форму животных, растений или даже предметов. От силы и типа духа зависит судьба человека: одни становятся великими воинами, другие — ремесленниками или торговцами.Главный герой Тан Сань перерождается с памятью прошлой жизни и начинает строить путь наверх с самого дна. 3D-анимация здесь используется прежде всего в батальных сценах — и это заметно: столкновения культиваторов поставлены с кинематографическим размахом, камера движется в трёхмерном пространстве вокруг героев, создавая ощущение живого боя. 

Легенда о Белом коте (Da Li Si Ri Zhi)

Детективное дунхуа в историческом антураже — жанр, в котором китайская анимация чувствует себя вполне уверенно. Во времена династии Тан в столицу прибывает бедняк по имени Чэнь Ши. В поисках своего брата он устраивается писцом при шаоцине Ли Бине, только что назначенным императрицей на пост помощника главы Палаты по уголовным делам. И всё бы ничего, но этот Ли Бин оказывается белым котом! Стилистика намеренно театральная: яркие, насыщенные цвета, почти кукольная пластика персонажей — это не реализм, а декоративная условность, которая отлично работает для жанра придворного детектива. Это тонкий политический театр при дворе, где каждое дело оказывается частью большой игры. Свежо, умно, с прекрасным дуэтом персонажей и редким для жанра чувством юмора.

Туманная гора пяти элементов (Wu Shan Wu Xing)

Визуально — одна из самых смелых работ в истории китайской анимации, и полная противоположность тому, куда движется мейнстримное дунхуа со ставкой на 3D. Студия Samsara Animation выбрала стилистику живой тушевой живописи: размытые силуэты, незакрашенные пространства, фоны из акварельных пятен — кадр выглядит как страница из рукописного свитка, а не как рендер. История про детектива и демонов рассказана как поэзия, а не как блокбастер. Смотреть медленно, в темноте, в наушниках. 

Улица демонов (Zhen Hun Jie)

Хаотичный, шумный, невероятно обаятельный мир: улица демонов — одна из многих улиц потустороннего мира, где сосуществуют призраки и живые люди. Сериал снят в смешанной стилистике: бытовые сцены решены в мягкой 2D-рисовке, тогда как появление крупных духов и масштабные столкновения переходят в 3D-анимацию с тяжёлыми тенями и атмосферным освещением — переключение работает как смена регистра, сигнализируя о смене тона. Сериал берёт не напряжённым детективом, а атмосферой: этот мир хочется просто населять. 

Система «Спаси себя сам» для главного злодея (Chuan Shu Zi Jiu Zhi Nan)

История про человека, который попадает в тело злодея из романа, который сам же когда-то читал. И теперь должен выживать, зная, что по сюжету его персонаж умирает. Ирония в том, что веб-новелла, в которую он попал, написана именно в жанре сянься — и сериал превращает это в бесконечный источник самоиронии: герой знает все клише изнутри и вынужден ими пользоваться. Жанр «попаданцев» в дунхуа очень популярен, и это один из его лучших образцов — умный, смешной и при этом неожиданно трогательный.

Повседневная жизнь бессмертного короля (Xian Wang de Richang Shenghuo, 2020)

Комедийное дунхуа про старшеклассника, который является одним из сильнейших культиваторов в мире — и при этом изо всех сил притворяется обычным человеком. Стилистика нарочито лёгкая и почти пастельная — 3D здесь используется только в моментах, когда герой случайно «включает» свою настоящую силу, и контраст между мягкой повседневной рисовкой и внезапными вспышками трёхмерного разрушения работает как комедийный приём сам по себе. Не требует знания жанровых конвенций и хорошо работает как разгрузка после тяжёлых эмоциональных тайтлов.

Беспокойные небожители (Hanhua Riji)

Слайс-оф-лайф про богов и бессмертных, которые существуют в современном мире и пытаются понять, как работает интернет, доставка еды и социальные сети. Стилистика намеренно упрощённая и мультяшная — герои выглядят почти как наклейки из мессенджера, что идеально работает для скетч-формата. Короткие эпизоды, много абсурда. Идеально смотрится в перерывах между чем-то серьёзным и хорошо показывает, что дунхуа умеет быть лёгкой и самоироничной — не только эпической.