Генеральный директор Vega Film, продюсер («Страна Саша», «Конференция», «Лгунья», «35 страница», «Инсталайф») Катерина Михайлова — специально для Фильм Про  

Сейчас сложно предугадать и сборы картин, и тенденции рынка — нельзя сказать наверняка, что вот такой жанр столько-то соберёт.

Так, долгое время бытовало мнение, что у нас хорошо собирают комедии. Но посмотрите на комедии, которые выходили в последнее время, — редко какой фильм может похвастаться хорошей кассой.

Поэтому, что именно снимать дебютантам, я не подскажу, но дам несколько советов, которые могут пригодиться тем, кто планирует снять свой первый полный метр.

Создавайте фильмы небольшого бюджета. Low budget, high concept. Да, все мы гоняемся за классными идеями, но, если вы дебютант и делаете какую-то многоярусную громоздкую дорогую историю, вы можете пробыть дебютантом до седин, так и не реализовавшись ни как автор, ни как режиссёр.

Понимаю, что это большой вызов — снять целый фильм, допустим, в одной локации. Но это возможно. Уже совсем скоро мы будем снимать дебют, действие которого разворачивается в одной локации. Так что это реально, и такие дебюты тоже могут выстрелить.

Режиссёр Юлия Трофимова и продюсер Катерина Михайлова

Дебют Марии Игнатенко «Город уснул» — пример того, как команда, готовая идти за режиссёром, может прийти к международному успеху. Фильм снимали два года на свои деньги, и многие из команды работали, что называется, за идею. В дальнейшем картина получила поддержку Минкульта и фонда «Кинопрайм». В итоге фильм попал на Берлинский кинофестиваль и «Кинотавр».

Ещё один фильм — «Это не навсегда» Евгении Яцкиной и Алёны Рубинштейн. Драма задумывалась как короткометражка — так она участвовала в питчинге ММКФ и получила поддержку Минкульта. Но затем подключились благотворительные организации, и было решено превратить фильм в полный метр. Картина стала лучшим европейским детским фильмом на «Духе Огня», а также получила хороший прокат благодаря «Кинологистике». И всё это за небольшие деньги в условиях, которые большая индустрия посчитает критическими, а дебютное кино — вполне нормальными.

Отмечу также фильм «Выход» Максима и Евгении Арбугаевых, которые на свои деньги отправились на мыс Сердце-Камень на Чукотке и сняли документальную короткометражку про морского биолога, изучающего жизнь моржей. Эта картина была номинирована на «Оскар», а сам Максим стал заметным режиссёром. Последний его фильм, уже полнометражный, «Кончится лето» получил широкое признание.

Команда фильма «Страна Саша»

Я советую присматриваться к новым артистам. Открывайте новые имена, ходите по студенческим спектаклям в Москве, Питере, других городах.

Именно так мы нашли потрясающе талантливого Марка Эйдельшейна, которого сейчас знает и Голливуд. Когда мы хотели снимать фильм «Страна Саша», Марк был студентом Школы-студии МХАТ, никому не известным актёром, без единой роли в кино. У него были сессии, экзамены, и нам пришлось уговаривать преподавателей, чтобы его отпустили на съёмки. Но мы с режиссёром Юлией Трофимовой были так беззаветно влюблены в Марка и его талант, что ждали его полтора месяца.

Так что ищите новые таланты! Если вам посчастливится открыть новую звезду, этот актёр будет с вами всегда.

Режиссёр Иван И. Твердовский и продюсер Катерина Михайлова

Посмотрите результаты спортивного драмеди «Марти Великолепный» Джоша Сэфди. Это абсолютно авторское кино, а авторское кино привлекает далеко не каждого зрителя. Но этот фильм яркий, динамичный, с героем, который держит твоё внимание — то, чего хочется как от именитого режиссёра, так и от дебютанта.

Да, в успехе фильма сыграли роль грамотный маркетинг, громкая звезда, номинации на «Оскар». Но это работает лишь в первую неделю проката, а дальше включается «сарафан», который не обманешь.

Людям нравится кино с героем, к которому подключаешься с первых секунд, и не хочешь его отпускать. И это важно. Может, это очевидная вещь, но почему-то про неё часто забывают.

Начинающие режиссёры, хотя и не только начинающие, зачастую хотят следовать каким-то тенденциям: взорвала рынок одна сказка или какая-то история про маньяка — и вот уже все снимают похожие фильмы. А при этом нет подключения к герою. В желании оседлать трендовую волну теряется человеческая составляющая.  

Команда фильма «Лгунья»

Есть два пути. Первый: делать кино, которое трогает только вас и за совсем небольшие деньги. Второй путь: снимать зрительское кино с индустриальным бюджетом и по индустриальным же законам.

Знаю, что во всех учебных заведениях начинающим сценаристам и режиссёрам говорят: «Снимайте про себя! Делайте про себя!» Но я считаю, что в своём дебютном кино нужно, в том числе, ориентироваться на зрителя, искать с ним диалог, работа фокус-группами.

Например, свежий ромком Даши Лебедевой «Сводишь с ума» закрывает потребность зрителя в качественных, классных мелодрамах, любовных историях. Я бы посоветовала начинающим кинематографистам ориентироваться на такое кино. Потому что оно всегда найдёт отклик.

Какая у нас сейчас самая киноходящая аудитория? Это 12-19 лет. Подростковый возраст, первые отношения, сильные чувства — ищите такие истории.