Из художника-постановщика в режиссёры. Сергей Февралёв меняет профессию

Художник-постановщик, работавший на проектах «Орда», «Белый тигр», «Он — дракон», «Скиф», «Летучий корабль», «Злой город», автор Telegram-канала «Художник обидеть может каждого» Сергей Февралёв снимает свой первый фильм «Щекотун» по собственному сценарию. Почему худпост с 20-летним стажем решил стать режиссёром, Сергей рассказал Фильм Про

Что такое работа художника? Художник придумывает и строит декорации.

Декорация выполняет целый ряд функций:

- обозначает место действия;

- отражает социальный статус героев;

- своей планировкой формирует игровое пространство и мизансцену;

- выражает эмоцию, настроение, нерв кинокартины;

- создаёт картину мира с законами данного фильма.

Работая в отечественном кинематографе, я всё реже стал встречать режиссёров, которые используют работу художника в полном объёме. Даже если на уровне рассуждений в подготовительный период мы порой размышляем о художественном решении картины, то перевести эти размышления в съёмочные и монтажные ходы может редкий режиссёр.

Вот почему у нас всё меньше умного, тонкого, глубокого изображения в кино.

А художественное изображение кино как обязательный герой, с которым персонаж может даже вступать в конфликт… Вот что хотелось попробовать мне как художнику.

К тому же я очень люблю киносказку. И за последнее время большое количество интересных киносказок создала наша отечественная киноиндустрия. Но большинство этих сказок используют плюс-минус одни ходы и достаточно узкий стилевой и смысловой сегмент.

Кажется, что, создавая детскую сказку, наша киноиндустрия решила, что их зритель ещё маленький и он ничего не поймёт, если с ним не «сюсюкаться», не говорить на упрощённом языке. И чтобы это было интересно ребёнку, герои сказки должны выражаться просто и понятно, картинка должна быть яркой и привычной, и главное — не стоит поднимать в разговоре с детьми серьёзные темы… Им ещё рано, они их не поймут.

Делая такое кино, мы оставляем детей в глубоком одиночестве, один на один с их маленькими трагедиями.

Наблюдая за детьми и общаясь с ними, я знаю, что у них серьёзная и сложная жизнь с очень большими и даже взрослыми проблемами. И важно говорить с детьми о серьёзном и сложном, не считая их маленькими, на взрослом языке, со взрослой интонацией.

Мне показалось, что я могу своей работой режиссёра в уже созданную палитру киносказок добавить ещё один яркий оттенок. По крайней мере такой сказки в новейшей истории отечественного кино никто не делал. Фильм «Щекотун» не заигрывает с детьми, а говорит с позиции создателей на равных.

Конечно, мы думаем, каким образом подготовить детей и их родителей к такому нестандартному подходу к выбору темы и способу диалога с ними. Но то, что вынести свои мысли из фильма смогут и дети, и их родители, — это понятно уже на этапе монтажа.

В работе над фильмом «Щекотун» мы не стали брать уже существующую сказку и на её основе делать сценарий. Это оригинальная сказка с оригинальным характерами и оригинальной сюжетной линией. «Щекотун» — это музыкальная сказка, с оригинальными песнями и музыкой, написанными специально для этого сценария и являющимися неотъемлемой частью действия. Вся визуальная часть сказки «Щекотун» сделана вручную с так скажем «ламповым» подходом, и этот подход необходим и осмыслен, он является частью внутренней пружины.

Я могу много рассказывать о фильме «Щекотун», но боюсь выдать интригу. Поэтому дождёмся выхода картины на экраны.