Примаченко Анастасия (Редакция Фильм Про)
19 June 2019
Аниме, которые стоило бы экранизировать в Голливуде
Но так, чтобы не испортить
Понятно, что доверия к голливудским экранизациям аниме у поклонников японской поп-культуры нет никакого. Недавние киноадаптации азиатских мультфильмов у большинства вызвали только разочарование. Но не стоит отчаиваться, со временем мы обязательно увидим достойную игровую версию любимого аниме или манги. «Фильм Про» подобрал список фильмов и сериалов, которые более чем достойны стать игровыми блокбастерами.
Голливуд не собирается сдаваться, аниме - лакомый кусок и к тому же почти всегда часть уже раскрученной франшизы. Режиссёр фильма «Тор: Рагнарёк» пытается вытащить из производственного болота проект «Акира», студия Legendary планирует снять игровой фильм по космической мехе «Гандам», а на Netflix готовят 10-серийный игровой сериал «Ковбой Бибоп». Не говоря уже об адаптации аниме «Твоё имя» Макото Синкая. Очень хочется думать, что это будут фильмы если не лучше, то хотя бы на уровне оригиналов. Ну, а ниже вы найдёте те аниме, к которым Голливуду давно стоило бы присмотреться.
Действие анимационного фильма разворачивается в Великобритании в XIX веке. Главный герой Джонатан Джостар живёт счастливой и беззаботной жизнью, пока в семейном особняке не появляется Дио Брандо, сын Дарио Брандо, человека, который когда-то спас жизнь его отцу, сэру Джостару. Джонатан, как ни странно, рад такому повороту событий, ведь у него появляется друг. Но герой рано обрадовался: новоиспечённый сыночек решает избавиться от Джонатана, единственного наследника огромного состояния семьи Джостаров, и забрать всё себе.
Долгоиграющая франшиза, созданная мангакой Хирохико Аракивой, берёт своё начало аж в 1986 году. У неё есть масса выдающихся достоинств, которые в руках умелого и смелого автора могли бы стать сокровищницей фильма. Во-первых, сеттинг: сама история разворачивается в современности, но при этом её персонажи наделены сверхъестественными способностями. Идея о том, что среди нас ходят уникальные люди, ведущие свою загадочную тайную жизнь, продолжает быть крайне востребованной. Во-вторых, яркие герои: неотразимые юноши и девушки с андрогинной внешностью, не лишённой при этом чувственности. Вот уж где можно было бы привлечь самых дорогих модельеров и удивить зрителя красотой и богатым разнообразием костюмов - так, чтобы наряды Китнесс из «Голодных игр» показались бы им пустой оболочкой. Не зря создатели аниме и манги вдохновлялись работами Кристиана Диора и Гуччи, а также сценическими образами Дэвида Боуи. И в третьих, зрелищные и часто жестокие бои, во время которых противники принимают самые причудливые позы, словно списанные (или и правда, списанные) со скульптур Микеланджело. В общем, «Невероятные приключения ДжоДжо» при счастливом стечении обстоятельств могли бы стать отличным фильмом или даже киносерией.
Эту пародийную абсурдную комедию, придуманную художником под псевдонимом ONE, уже давно заценили все любители манги и аниме. Так что пора знакомить с историей «одноударника», невозмутимо вырубающего своих врагов с первого и решающего раза, широкого зрителя. «Ванпанчмен» с толком и расстановкой высмеивает все давно надоевшие клише, которыми буквально пропитаны супергеройские блокбастеры. Да, все мы болели за «Мстителей», но они, наконец, закончились, и теперь самое время снизить накал страстей и посмотреть на всё происходящее там с точки зрения нормального человека - например, заурядного лысого парня средней комплекции по имени Сайтама, главного персонажа сверхпопулярной манги и двух сезонов аниме-сериала. Ассоциация героев вот уже много лет сражается с монстрами и прочей нечистью, и Сайтама – её главная надежда. Такого типажа среднестатистического и скромного и в то же время невероятно смешного, одно только выражение лица которого способно сбить пафос с кого угодно, давно не было в кино. Тем более, что «Ванпанчмен» ещё и очень неплохой экшн, где все драки прорисованы согласно традициям жанра.
Действие анимационного фильма происходит в 2112 году, когда контроль за людьми ужесточается настолько, что ребёнку при рождении вживляют чип, который называется «психо-паспорт». С помощью этого устройства специальная программа способна считывать физическое и психическое состояние человека, определять дальнейшую судьбу и вовремя его останавливать, если он вдруг задумает преступление. Таких людей мгновенно отлавливают и помещают на лечение в больницу. Но не только простые служители порядка имеют право заниматься поимкой будущих преступников, но и «перевоспитавшиеся» люди. За такими нужен глаз да глаз, несмотря на то, что теперь они на стороне закона. Эта задача возложена на молодого инспектора Аканэ Цунэмори.
Возможно, жанр киберпанк в кино переживает нелёгкие времена, никого уже не удивишь дронами, умными экзокостюмами, электронными секретарями-помощниками и домами с функцией моментальной сменой обстановки. Но ведь этот жанр любим не за эти девайсы недалёкого будущего, а за поиск свободы в тоталитарном обществе, опутанном компьютерными проводами, и откровения о природе человеческой души (взять хотя бы «Бегущего по лезвию»). Во вселенной «Психопаспорт» больше нет преступности, зато есть система «Сивилла» - магамозг, который по психической карте человека выдаёт свой вердикт, может ли человек оказаться злодеем или он безобиден для окружающих. Механизм должен иметь своих Карателей, тех, кто приводит холодный приговор в действие, уничтожает потенциальную угрозу для человечества. Люди же постепенно утрачивают представления о добре и зле, и нравственные дилеммы их больше не беспокоят. Глубокомысленные герои этого психологического экшна – красивые парни и девушки в дорогих костюмах, эдакие «люди в чёрном», знающие, что мир не совсем такой, каким его хочет видеть большинство. Короче говоря, чем думать о продолжении «Матрицы», а о нём неоднократно заговаривают в киноиндустрии, не лучше ли снять фильм на основе сюжета «Психопаспорта», это может быть интересно.
Однажды ученица старших классов обнаруживает в себе способность перемещаться во времени. Новоприобретённый дар она начинает использовать лишь в свою пользу, но вскоре обнаруживает, что это может привести к неутешительным последствиям...
Новелла писателя Цуцуи Ясутака «Девочка, покорившая время» в Японии экранизировалась шесть раз, последняя аниме-адаптация была выполнена режиссёром Мамору Хосода и стала культовой. Если такой опытный продюсер, как Джей Джей Абрамс, делает ставку на голливудскую экранизацию фантастической мелодрамы Макото Синкая «Твоё имя», рассчитывая, что игровой вариант будет выгодно смотреться на большом экране, то почему бы не обратить внимание и на «Девочку». Молодёжная история, любовный треугольник, путешествия во времени, нетривиальная и комичная героиня – у этого фильма может быть масса поклонников. Особенно если на главные партии: школьницу Макото и ее двоих друзей – очень симпатичных парней, увлекающихся бейсболом, взять подходящих актёров. Игры с пространственно-временным континуумом по-прежнему актуальны и в кино, и в анимационных картинах. Может быть, потому что они помогают лучше понять себя и разобраться в своих настоящих чувствах к окружающим нас людям.
Японская манга в жанре научной фантастики. Главный герой Инуясики - офисный клерк преклонного возраста и примерный семьянин. Однажды, гуляя в парке, его и, находившегося поблизости, юношу случайно уничтожает инопланетный корабль. Инопланетяне создают вместо убитых землян киборгов со внешностью Инуясики и молодого человека.
Из этого тайтла получился бы прекрасный научно-фантастический боевик, причём доступный всем возрастам, а не только молодым посетителям кинотеатров. Если убрать все нюансы и посмотреть на его сюжет с высоты полета боевого робота, то окажется, что у него много общего с сериалом «Во все тяжкие», в популярности которого сомневаться не приходится. В центре повествования возрастной герой Итиро Инуясики, жена и двое детей его не слишком уважают, карьера не удалась, к тому же, у него диагностировали рак. Только вот, в отличие от Уолтера Уайта, пенсионер, получив новое воплощение, стремится помогать людям, а не наживаться на их пагубных привычках. Его оппонентом становится молодой человек, который, поняв, насколько он силён, наоборот, использует свою силу во зло. Вот такой вот конфликт поколений, где сошлись в непримиримом поединке разрушительная сила юности и нравственный консерватизм старости. Трагедия и юмор, внушительные схватки двух персонажей, наделённых высшим разумом нечеловеческой силой, тонкий психологизм и философский подтекст – все эти ингредиенты могут оказаться отличной начинкой для хорошего кино.
Жизнь знаменитого своей силой и жестокостью наемника Гатса меняется после встречи с Гриффитсом, харизматичным вожаком легендарного отряда Соколов — банды, ни разу не терпевшей поражения в бою. Желая оправдать доверие Гриффитса, Гатс проявляет невиданную доблесть и завоевывает уважение соратников, в том числе Каски, единственной в отряде девушки-мечника. Поддержанные Гатсом успехи Гриффитса преследуют некую цель, однако каких жертв будет стоить достижение этой цели, пока неведомо никому из наших героев.
Классика дарк-фэнтези, которая занимает значительное место в истории манги и аниме. Однако фильмы, подобные истории «Берсерка», после «Властелина колец» ушли с больших экранов, став частью сериальной продукции. Зато какой, достаточно вспомнить «Викинги» и столь печально завершившуюся «Игру престолов». Самое время вернуть крепкие атмосферные экшны о средневековье и магии опять в кинотеатры, ведь «Берсерк» ни в чём не уступает упомянутым здесь образцам. Жестокий мир и отчаянный герой Гатс, который прошёл путь от простого наёмника до одинокого воина, именуемого «Чёрный мечник». Его образ трагичен и мужественен, у него всегда есть цель и довольно гнева, чтобы двигаться вперёд и крушить своих врагов. Хорошо продуманный мир, в котором реальные черты Германии или Италии «тёмных веков» гармонично сочетаются с мистикой, и за счёт сохранения этого баланса в него веришь безоговорочно. Словом, из «Берсерка» получилась бы эпичная картина или, раз уж на то пошло, игровой сериал.
2022 год. Разработчики компьютерных игр изобрели нейрошлем, который подключается к нервной системе игрока и позволяет полностью погрузиться в виртуальный мир. Одной из первых таких игр стала игра «Мастер меча онлайн», которая мгновенно была скуплена с полок магазинов. Тысячи людей тут же были зарегистрированы, но их ждала ужасная трагедия: из игры невозможно выйти. Единственное решение – это дойти до конца игры. Начались смертельные битвы, в ходе которых люди стали погибать сотнями не только в игре, но и в реальной жизни. Сможет ли хоть кто-то пройти всю игру до конца и выжить?
Эта франшиза сейчас находится на пике своей популярности, так что надо ковать железо пока горячо. «Мастера меча онлайн» - это, конечно, замкнутое пространство виртуального мира, выбраться из которого можно, только пройдя путь до конца, и раздражающее game over там означает самую обыкновенную смерть в реальной жизни. Такую концепцию мы уже видели, например, в фильме «Трон», но секрет притягательности этого тайтла для молодой аудитории вовсе не в этом. Ключевое слово здесь - романтика, которой пронизано всё это произведение, основанное на серии ранобэ японского писателя Рэки Кавахары. Главные герои Кирито и Асуна нашли друг друга в этом вымышленном компьютерном мире, и теперь сражаются спина к спине, по возможности прикрывая друг друга и жертвуя своими интересами ради любви. Так что фильм по «Мастерам меча онлайн» мог бы стать не столько красочным фэнтези-экшном, сколько кино с пометкой «жанр романтика и приключения». Тем более, что в последнее время массовому кинематографу явно не хватает красивой истории, где есть любовь, тайна и волшебство, присущие выдуманному миру, где всё всерьёз.
Сатору владеет даром, благодаря которому может оказываться в том или ином месте и времени, где происходит какая-то беда. Однажды герой переносится на 18 лет назад, для того чтобы не допустить убийства детей, совершённых серийным убийцей, а также спасти свою мать от гибели, которая также имела несчастье столкнуться с этим преступником.
И вновь перед нами сюжет, про который можно сказать «мы где-то это уже видели», но при этом в нём есть очевидная изюминка. Японская манга с удовольствием перемалывает идеи западной и американской культуры, выдавая в итоге продукт, наделённый собственной индивидуальностью. «Город, в котором меня нет» сделан по манге Кэя Самбэ. Этому фантастическому триллеру повезло с создателем, режиссёром аниме стал Томохико Ито, он работал на мультфильмах крупного японского аниматора Мамору Хосоды, приложил руку к «Тетради смерти», но главная его удача – сериал «Мастера меча онлайн». Героем аниме стал не писатель и не художник, а мангака, измученный творческими поисками. Но это не единственная его характеристика: он обладает странным свойством отматывать время на десять минут назад. Как обычно бывает в таких случаях в кино, этот дар появился у него не случайно, вероятно, молодой человек должен что-то исправить в далеком прошлом, которое до сих пор не дает ему покоя. Детективная история о загадочных похищениях детей наполнится воспоминаниями о драматическом эпизоде из его собственного детства и выльется в рискованную попытку найти виновника преступлений.
Ещё до появления человека на Земле, на планете обитали демоны, которые проводили свою жизнь в сражениях. Но вскоре они впали в спячку. И вот теперь, в современном мире, они очнулись и человечеству не выжить в этом сражении. Главный герой Акира Фудо объединяется с одним из демонов, чтобы помочь людям в этой жестокой схватке.
Не так давно известный режиссер аниме Масааки Юаса создал сериал по этой знаменитой манге Го Нагаи, чем приятно удивил всех ее поклонников. Зрелище получилось психоделическое, кровавое, жестокое и не лишенное красоты. У этой истории есть все задатки прекрасного хорорр-экшна, наподобие «Константина» с Киану Ривзом, который не спешит надоедать зрителю. Молодой человек оказывается в эпицентре борьбы между демонами и людьми, став существом на грани добра и зла, он пытается уровнять обе стороны, хорошо понимая стремления и той, и другой расы. Вместе со своим другом Рё он вступает в схватки с самыми немыслимыми инфернальными созданиями, пытаясь понять суть своего предназначения. И вряд ли здесь есть место хэппи-энду. Фильм ужасов, населённый демонами, два главных героя и хрупкая девушка, которой уготована роль жертвы (ой, это спойлер!). У Масааки Юасы отменное аниме, может, найдётся и в Голливуде какой-нибудь режиссёр, который сможет совладать с этим легендарным материалом при помощи настоящих актёров.
«Чёрная лагуна» — это небольшая организация, занимающаяся доставкой грузов, зачастую нелегальных, в пределах Южно-Китайского моря. Преступные организации многих стран бьются за власть в самом главном пиратском городе — Роанапуре.
Криминальный экшн по этому аниме особенно был бы интересен российскому зрителю. Команда торпедного катера «Чёрная лагуна» активно сотрудничает с русской мафией «Отель Москва». В этой истории вы найдёте огромное количество колоритных земляков, взять хотя бы Балалайку - эта дамочка курит сигары, прошла Афган, её уважают десантники, в общем, «мстительнице» Наташе Романовой было бы о чём с ней поговорить. Но главное, конечно, не это. «Чёрная лагуна» - невероятно остросюжетное произведение, не зря эта манга публикуется вот уже семнадцать лет. Крутые герои, которые ходят по лезвию ножа и обладают своим особенным кодексом чести, серьёзные перестрелки и даже водные сражения современных пиратов XXI века - всё это выглядит очень по-киношному. К тому же, «Чёрная лагуна» - это ещё и отличная пародия на классические боевики 80-х и 90-х годов, которые смотрели ещё на видеокассетах. И кажется, время для ностальгии по тем временам уже пришло.